【WoWoNews】一塊布，解構人體藝術，如何將一塊布料，透過不同面向的素材操作、精巧變化，讓布料能穩穩貼合身體的曲線與展現完美身形，是日本最具代表性的服裝設計師 – 三宅一生Issey Miyake凝聚一生的想望。
設計風格大膽創新、但為人極其低調內斂的三宅一生，透過與東京國立新美術館的首度合作 – 於3/16日至6/13日之間，進行為期將近三個月的作品全系列特展，本次特展有別於過往特殊系列的單獨展出，一次呈現三宅一生超過四十五年來，最具有代表性的創作和製作技法，不僅能飽覽具有革命性創新設計的縐褶款式，還能見識到 – 像是運用強化塑料纖維、合成樹脂、藤條等異素材，為服裝打造貼合身形的流暢線條與令人驚艷激賞的新奇觸感，強調想像力的對比，將一塊布的運用，立基於傳統精緻工藝與新科技齊頭並進。
除了三宅一生嚴選的作品展示之外，現場還設計了許多互動遊戲，讓觀展者能夠透過觸碰與觀摩的方式，更進一步了解品牌背後對於融合身形與布料的設計真義，用最淺顯易懂的影片與展場陳列，訴說大人小孩都能理解的趣味語言；而結合了各種創意元素的三大展區，則是透過三宅一生品牌御用的空間設計師 – 吉岡德仁獨具匠心的大器之作，運用充滿透明感的白色為色調基底，將素材製程與服裝作品以Room A、Room B、Room C的分區空間方式導覽呈現，搭配平面設計師佐藤卓的極簡線條設計，更添整體展覽的完整與獨特性，成就一場宛如精緻設計作品般的創意歷程。
2016年最受矚目的設計盛事，三宅一生這次選定日本具藝術指標性的場域 – 國立新美術館進行為期近三個月的特展活動，活動期間除了作品展示之外，也安排了多場講座，包含三宅一生旗下的女裝設計師宮前義之、平面設計師佐藤卓與日本知名工業設計師深澤直人的對談、HaaT設計師皆川魔鬼子的設計講座等，透過講座對談、三宅一生初期的作品至最新計畫，表達了對作品的種種想法與對設計熱忱，並且實踐三宅一生的中心思想 – Look Forward，全心全意追求一塊布的極致創作與突破，與觀展者共同見證大師精神。
