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（照片：瀚草影視提供/昔日摯友姚淳耀（左）與李國毅在劇中重逢後上演諜對諜的攻防對立）
【WoWoNews】瀚草影視年度旗艦影集《成名在望》將於7月25日重磅登場，本劇由金牌監製湯昇榮帶領頂尖幕後團隊操刀，全劇共14集，分為兩季故事主軸，第一季「重逢之後」與第二季「墮落之前」分別由導演羅安得和導演陳冠仲執導。今（6/17）震撼曝光第一季正式預告：https://grxstd.com/sc06qYzEf
《成名在望》演員陣容極具含金量，集結李國毅、姚淳耀、蔡亘晏（爆花）、黃迪揚、李明依、龍天祥、段鈞豪等硬底子實力派同台飆戲，新生代演員喬瑟夫、朱勻甄、邱勝揚、徐祥竣等也有亮眼表現。此次正式預告首度揭露關鍵劇情，撕開成人世界的光鮮與殘酷，包括原本是女團偶像的蔡亘晏褪下明星光環嫁入豪門，卻遭夫家百般刁難打壓，更慘被飾演丈夫的金鐘男配黃迪揚按倒在地狂毆，家暴畫面觸目驚心；而昔日的高中摯友李國毅與姚淳耀，十多年後重逢卻成了諜對諜的攻防對立，預告中姚淳耀眼神陰冷地吐出：「有時候不要太相信朋友，沒什麼好下場」、「這世界最後都是用利益來說話」，而身為刑警的李國毅則語重心長地回擊：「看看我們現在都活成什麼樣子了！」暗諷眾人為了追逐名利導致信念摧毀、靈魂墮落。（照片：瀚草影視提供/徐祥竣（右起）、朱勻甄、邱勝揚在《成名在望》劇中分別飾演李國毅、蔡亘晏、姚淳耀的高中時期）
對於劇名《成名在望》的隱喻，主演群也給出揪心解讀，李國毅坦言拍攝期間不斷思考「如果人生重來，是否還會做出一樣的選擇」；蔡亘晏則認為成名在望像是一場追逐光亮的憧憬，卻未必能走到理想終點；姚淳耀更形容它像馬永遠追不到的胡蘿蔔，看似汲汲營營追求名利，內心真正渴望的其實只是最平凡的幸福。
預告中最令觀眾驚喜的彩蛋，莫過於近年極少接戲的金鐘視后李明依，受監製湯昇榮力邀回歸飾演警局大姊大，以渾然天成的霸氣威懾全場。談到這次促成李明依「不可能的客串」，監製湯昇榮透露兩人曾在舞台劇後台巧遇，當時便約定未來若有適合角色一定合作。直到《成名在望》籌備期間建立「分局長」角色時，他腦中立刻浮現李明依的身影，沒想到一通電話過去，對方二話不說爽快點頭。對於久違重返片場，李明依說：「湯哥在業界做了很多很棒的戲，所以他邀約參與這部戲，我當然覺得已經有品質保證。」她也坦言很久沒有演戲，但挑戰「分局長」一角讓她直呼有趣，至於從活潑的主持風格切換成嚴厲長官，她笑說：「主持跟演戲本來就是兩回事，板著臉對我來說不難啊。」（照片：瀚草影視提供/《成名在望》第一季主視覺）
相較於成年後的殘酷，劇中穿插的高中篇章則充滿青春氣息。蔡亘晏、李國毅、姚淳耀的高中時期分別由 2026 年台北電影節「非常新人」朱勻甄，搭檔劇場實力新星徐祥竣與《原子少年》出身的人氣男團偶像邱勝揚共同詮釋「魏欣妤」、「陳志偉」和「羅冠豪」。三人曾一起談論夢想、憧憬未來，在彼此陪伴下度過最無憂無慮的青春歲月；然而多年後再次重逢，曾經無話不談的摯友卻早已被現實磨去稜角，走上截然不同的人生道路，友情與信念也面臨種種考驗，令人不勝唏噓。
劇中「魏欣妤」在選秀比賽演唱孫燕姿名曲〈逆光〉成功出道，監製湯昇榮透露，會選用〈逆光〉作為貫串全劇的靈魂歌曲，是第一季導演羅安得的神來之筆：「這首歌的意境，完美契合了角色在面臨生活重壓與社會殘酷時，內心深處那份依然堅持的力量。」為了賦予經典全新時代意義，劇組特別安排重新翻唱，女主角蔡亘晏更在劇中驚喜獻聲，極具情感渲染力，希望透過熟悉旋律掀起觀眾滿滿回憶殺與正向力量。
（照片：三得利健益 提供/「Be supporters!」計畫溫馨前進新北，Fubon Angels 李雅英、Jessy擔任「橘應援團」招募大使）
【WoWoNews】 富邦啦啦隊女神李雅英、Jessy 今(6/17)前往長照機構與長輩們現場跳應援舞、包粽子提前過端午；只見現場兩人不但化身為「應援團團長」與長輩熱情互動帶動跳，還當場「招募」了許多阿公阿嬤成為應援成員，讓原本寧靜的長照機構瞬間變身熱血應援現場，阿公阿嬤們跟著節奏揮舞雙手、開心帶動跳，展現不輸年輕人的滿滿元氣！
此外，平常在棒球大展賽事的兩人還特別展現廚藝「下廚」，與現場的長輩們一起體驗包粽子的樂趣並提前過端午；其中已經來台灣發展三年多的李雅英展現好手藝，包起粽子有模有樣不說，更大讚台灣粽子超好吃，「無論北部粽、南部粽，我都很喜歡！」她更自曝因為太吃粽子，之前曾一天吃了三顆，面對粽子熱量偏高的問題，李雅英笑說：「為了顧及身材，現在粽子一天吃一顆就好！」（照片：三得利健益 提供/李雅英與日照中心長輩一起體驗包粽子）
而每逢佳節倍思親的李雅英在今天與長輩們包粽子時，現場感受到滿滿的熱情回應，讓她不禁想到在韓國的阿公阿嬤們，「很想他們！」她更提到韓國人過端午節其實沒有包粽子這個習俗，但家人們會團聚在一起做料理，也因此特別有家庭團圓氣氛，更透露：「我們家除了一起下廚吃飯，還會小賭怡情一下，增加家人們團員的歡樂氣氛。」
而Jessy則小露一手包粽子的好手藝，她透露自己其實是名副其實的「愛粽一族」，不僅從小最愛吃阿嬤親手包的肉粽，更曾特地向阿嬤拜師學藝，希望把這份傳統好味道學起來。Jessy分享，每逢端午節全家人都會齊聚阿嬤家一起包粽子，充滿濃濃的節慶儀式感，因此這次能陪伴長輩提前過節格外有意義。談及與長輩們互動的感受，她則感動表示：「阿公阿嬤都很熱情、很有活力，有被他們的活力感動到，沒想到每個動作都有跟上！」直呼大家投入又認真的模樣令人印象深刻。
（照片：蓋婭娛樂 提供/利比928將首度來台開唱）
【WoWoNews】網路創作歌手出身的LBI利比去年憑藉著一首抒情神曲〈跳樓機〉一夕躍登華語樂壇超級新人王，單曲一推出就因細膩歌詞及優美洗腦旋律而空降各大數位榜冠軍，不僅在Spotify更累績超過億萬點擊聆聽的驚人成績，在網路聲勢推波助瀾下更成了全民翻唱的現象級的爆紅神曲，就連韓星玉澤演、金曲歌王蕭煌奇都曾接連翻唱，足見其影響力可見一般！隨著〈跳樓機〉在全球爆紅打開知名度，LBI利比也趁勢在去年底啟動個人首場世界巡迴演唱會《利刃出鞘》，所到之處皆場場爆滿掀起熱烈回響，在台北歌迷聲聲喚下，有著高人氣的他今年五月甫結束馬來西亞站後隨即無預警拋出喜訊，宣布將於9/28空降Zepp new taipei開唱的好消息，這也是他人生首次來台開唱，難掩興奮的他開心表示：「既緊張又期待，真的很希望跟大家快快相見！畢竟你們在耳機裡也聽我的聲音聽得夠久了，9/28趕快到演唱會現場，讓我親自唱給你聽吧！」
憑藉著爆紅神曲〈跳樓機〉廣受台粉喜愛的利比提及對於歌迷的印象，他以一句「純粹且熱情」來形容，更提到自己在社群上其實一直收到台粉留言希望他來台開唱，如今敲碗成真，讓他感動表示：「這裡歌迷的回應讓我覺得是對音樂的一種純粹的喜歡及發自心底的尊重！正因為大家熱情催促的正能量，讓我感受到滿滿的愛。」得知這首全民翻唱的〈跳樓機〉還被金曲歌王蕭煌奇 、Bii畢書盡接連翻唱，讓利比受寵若驚之餘更獲得前進的動力，「完全沒想到會有很多前輩們喜歡這首歌，有種被認可的感覺！也給我信心要做出更多好歌給大家！」聽完前輩翻唱版本的利比更深受啟發，直呼「彷彿像是聽了一首新歌，令人耳目一新！讓我下決心要繼續加油跟各位各位老師看齊！」（照片：蓋婭娛樂 提供/利比928將首度來台開唱）
為了感謝歌迷一路以來的鼓勵與支持，LBI利比特別預告將為《利刃出鞘》世界巡演台北站打造專屬限定橋段，以不插電形式呈現沉浸式聽覺饗宴，希望透過更純粹的音樂編制，展現自己較少曝光的一面，並與歌迷展開更深層的情感交流。他表示：「希望透過這樣的表演形式，讓大家感受到歌曲最真實的樣貌，也藉此跟大家做更心靈層面的交流！」誓言要帶給台粉滿滿驚喜的他以巡演名稱《利刃出鞘》做為自我期許，希望透過每一場演出向大家展現強大音樂實力的同時，更以此做為自己的音樂里程碑及自我砥礪，未來能朝著更大的舞台演出為目標邁進！（照片：蓋婭娛樂 提供/利比928將首度來台開唱）
利比「隱藏身份」曝光！自曝是「氣象學愛好者」，首訪寶島的第一站竟想跑北海岸「接觸大自然」！即將在九月首次來台開唱的利比對於此次的台北行格外期待，他透露：「雖然沒來過台北，但這裡的風景、氣候和音樂藝術文化都很吸引我，很期待去體驗一下。」自曝是資深「氣象學愛好者」的他笑說這次來台最想做的事竟然不是去熱鬧商圈逛街購物，而是走訪海岸線與山區，「我還蠻希望去周圍的海岸線或者山裡，探究一下當地的人文地理環境。」至於美食方面利比則展現吃貨本色，直呼自己完全不挑食，「只要好吃的我都想嘗試一下，畢竟也是老美食家了！」更公開向粉絲徵求私房美食名單，「只要好吃的我都想嘗試！希望台北的歌迷朋友們多多推薦！」
（提供：水晶銀幕娛樂/鹿熙）
【WoWoNews】台灣樂壇與藝術圈迎來一聲充滿生命力的跨界震撼彈！現任女團成員、畢業台藝大的新世代唱作新星「鹿熙 YUI」，宣布啟動「2.0 展演」舉辦「(RE)BIRTHDAY」重生紀念展，並在當天強勢宣告正式踏入歌壇出道。頂著台藝大藝術才華與亮眼外型，最讓人感動是她破繭而出的生命故事。13歲那年（2016年）確認罹患胰臟癌，體內藏著如皮球般12公分大的巨大腫瘤，在經歷漫長痛苦的「切除內臟」手術後，靠著意志力奇蹟戰勝病魔。雖然曾無數次對媽媽哭喊：「好想放棄」，但愛表演的夢想支撐挺過十年，在今年初夏迎來重生。鹿熙 YUI 選擇大方掀衣、直面巨疤，更逗趣回應：「它才不是蜈蚣，是一隻沉睡的毛毛蟲。現在，這隻毛毛蟲準備要長出翅膀了！」。
從小熱愛表演，鹿熙 YUI國中時與同學一起在台上大跳 TWICE 的〈TT〉，台下熱烈掌聲讓她有了明星夢，更將周子瑜視為前進目標。在漫長且痛苦的抗癌期間，周子瑜在舞台上閃閃發光的模樣，成了陪伴她熬過無數低谷的精神支柱。這份追夢的執著，讓她從16歲起，便積極參加各經紀公司徵選，隨後加入女團「Fun Girls」累積豐富的舞台經驗。這次以個人身分正式出道，她選擇正面擁抱過去，將23公分的生命痕跡，化作強大創作能量大方分享，用滿滿正能量，努力活出最美麗的樣子。（提供：水晶銀幕娛樂/鹿熙）
這場濃縮鹿熙 YUI 十年經歷的「(RE )BIRTHDAY2.0」重生紀念展中，鹿熙 YUI 展現驚人跨界藝術才華。她竟把當年「切除內臟」的深刻痛楚變成藝術，大膽將病歷碎片、手術時生命靜止的6.5小時，以及那道長出新模樣的疤痕全數縫進展演裡，真摯又勵志的故事，在網路上迅速爆紅，掀起極大迴響。她更把這股「術後重生」驚人毅力，化作音樂靈感推出新歌，用音符大聲宣告：「我才不是膽小鬼！」，將痛苦的記憶昇華為最美麗的藝術，徹底顛覆大眾對偶像歌手的既定印象。
回顧這條充滿波折的追夢路，鹿熙 YUI從屏東一路孤身北漂到台北，期間也曾陷入迷茫與深刻的自我懷疑。然而，不論命運帶來多大的考驗與大大小小波折，如今都成為了她音樂創作中肥沃的養分。正式出道展演上，鹿熙 YUI 感性表示，當初的每一個選擇與堅持，才成就現在站上舞台的自己，她非常慶幸現在能在這裡唱歌。抱持「所有的安排都是最好的安排（Everything is for the best）」，鹿熙 YUI期許用音樂與藝術治癒更多靈魂。
（肖戰《藏海傳》飾演背負滅門血仇的「藏海」（中天娛樂台提供））
【WoWoNews】古裝權謀劇《藏海傳》今（17）日起在中天娛樂台播出，肖戰此次在劇中飾演背負滅門血案的「藏海」，他在劇中不僅挑戰大量高強度情緒戲，面對複雜人性與權力鬥爭展現深沉內斂的一面，加上劇情反轉精彩而引發熱議。肖戰談及印象最深刻的一場戲時，他表示對於「斷龍石」那場戲記憶猶新，劇中肖戰被奸人設計要為太后殉葬，最後他靠機智應變死裡逃生，滿身鮮血從墓裡走出來，他表示當初拿到劇本的時候，這場戲最打動他，而拍攝時因為有大量墓穴、密室的場景著實讓肖戰吃足苦頭，「一來就被關在我們自己搭的墓道裡面，對於演員來說，我覺得是挺好的，很有代入感，但是對於肖戰本人來說，就會有一點不舒適感，加上粉塵的問題，所以自己的健康當時其實也出了一些小小的問題」，他更表示因為在墓裡爬來爬去，導致腿上有傷甚至留下疤痕。
《藏海傳》總導演鄭曉龍也是《後宮甄嬛傳》的導演，對於肖戰在劇中的表現給予高度肯定，肖戰聽聞後則謙虛回應「不敢當不敢當」，更分享當初父母得知自己要演鄭曉龍執導的戲時，還特別叮囑他「要好好演，別丟人」，因為《後宮甄嬛傳》是父母喜愛看的一部經典作品。而鄭曉龍過去受訪時也透露與肖戰會有合作下一部作品的打算，沒想到近期《藏海傳》劇組就在官方微博宣布《藏海傳2》即將開始籌備，「無肖戰不藏海」的關鍵詞更是迅速成為討論話題，鄭曉龍導演被問及許多粉絲相當好奇的原班人馬問題時，也只表示要看到時候的劇本，但他也直言男主角一定是肖戰：「因為《藏海傳》是肖戰演的，沒有肖戰，就這個男主角沒有了，那『藏海』就是另一個人了」，這讓人更加期待後續第二季的劇情走向及演出陣容。（張婧儀《藏海傳》飾演枕樓樓主「香暗荼」（中天娛樂台提供））
在《藏海傳》中肖戰與張婧儀飾演的「香暗荼」有著複雜交織的關係，「他們倆是有一點相互利用，這樣一個『特工夫婦』的感覺，但是到後面其實兩個人都動了真情、相互守護」，肖戰與張婧儀實際相差8歲，肖戰曾感嘆地對張婧儀笑說：「你上初中的時候，我已經大學二年級了」接著還補上一句：「在一個大學生眼裡，初一的小朋友，好可怕」一句話瞬間逗笑眾人，不過兩人實際上並沒有明顯的年齡差距，戲外相處十分融洽，都讓不少觀眾直呼兩人CP感十足。張婧儀曾形容肖戰本人其實很有少年感，與劇中壓抑隱忍的「藏海」完全不同。
（《藏海傳》肖戰與張婧儀成「特工夫婦」（中天娛樂台提供））
戲裡一心為父母復仇的「藏海」，戲外的肖戰其實也與父母感情深厚。他曾分享，父母從小給了自己很多愛與安全感，即使父母偶爾會拌嘴，在他眼中那仍是「很和諧的生活」，也是支撐自己一路前行的重要力量。肖戰坦言，自己平時不太會把煩惱告訴父母，希望他們不要擔心，但只要有時間，就會帶爸媽一起旅行，之前更曾帶父母展開歐洲孝親之旅，他也曝光自己的小興趣就是收集冰箱貼，他笑說，每到一個地方都很喜歡買冰箱貼當紀念，久而久之家裡冰箱已經被貼得滿滿都是。而被外界稱讚「很有少年感」時，肖戰則有些害羞地表示：「可能是爸媽生得好。」
（照片提供/OWNDAYS）
【WoWoNews】經典如何不斷進化？日系眼镜品牌 OWNDAYS 宣布，由全球品牌大使木村拓哉出演的全新電視廣告【眼神的獨白】系列第二彈，於 6 月 15 日起在台灣、日本、香港同步重磅公開！本次廣告以「獻給不斷進化的大人」為主題，一舉釋出兩支廣告片；以炫目繽紛的地鐵車廂為舞台的〈色彩列車〉篇與以及佇立於純粹水面空間詮釋鏡片本質的〈如水一般〉篇。由黑田秀樹導演打造，以強烈的視覺語言與木村拓哉雋永的台詞力道，再度掀起話題！
透過木村拓哉獨一無二的巨星氣場，完美詮釋 OWNDAYS 豐富的彩色鏡片選擇，以及無論何度數皆無須追加費用的薄型非球面鏡片服務，引領新一波「透感墨鏡」的大人系潮流。
在〈色彩列車〉篇中，廣告核心聚焦於 OWNDAYS 擁有多樣化選擇的「彩色鏡片Color Lens」。木村拓哉戴上被譽為「大人的黑框」的 BACK in BLACK 系列眼鏡，搭配「煙青綠」鏡片，置身於繽紛的地鐵車廂中，道出充滿力量的台詞：「用自己的色彩，看這個世界吧。」傳遞出不被盲從、堅持自我視角的洗鍊態度。
這支視覺張力十足的廣告，現場地鐵場景竟是「完全零 CG 合成」！製作團隊在攝影棚內 1:1 實地還原出真實車廂，無論是車廂內的座椅、吊環、張貼的路線圖等大大小小道具，甚至連窗外流動而過的光點效果，全都是製作團隊親手打造出的真實場景。此外邀請 20 位身穿不同鮮豔單色服裝的演員，與木村拓哉展開彷彿即興演出般的互動，不斷切換姿勢與節奏，每當畫面出現在監看螢幕上時，攝影棚內便立刻傳出陣陣歡呼聲。連見過無數大場面的木村拓哉也忍不住驚呼：「太厲害了…」對現場細節與完成度讚嘆不已。（照片提供/OWNDAYS）
在同步釋出的獨家幕後訪談中，木村拓哉也大方分享了自己對彩色鏡片的熱愛。當被問到私底下什麼時候最常配戴彩色鏡片，他幽默且直白地表示：「最直接的理由，就是『想耍帥的時候（笑）』。」他更提到，過往會覺得戴全黑墨鏡在室內或與人談話時有些失禮、看不見眼神，但 OWNDAYS 的彩色鏡片色彩深淺拿捏得恰到好處，既能抵擋刺眼陽光，又能讓旁人看清眼神，在人際對話時帶來輕鬆自在的氛圍。除了廣告配戴的「煙青綠」，他也想嘗試看看「淡鵝黃」鏡片在日常不同風格中隨心切換。
對於這波 Color Lens 趨勢，木村拓哉更鼓勵所有大人們勇敢展現魅力：「如果大人們自己都不願意耍帥，年輕世代也不會覺得『這個人很帥、好想變成他那樣』。只要戴上眼鏡讓自己更有自信、心情被提升，那份正面能量也會感染周圍的人！」
彩色鏡片賦予了外在穿搭的多彩多姿，而回歸眼鏡的核心，清透、舒適的優質鏡片才是不可或缺的基石。同步公開的另一全新廣告片〈如水一般〉篇，便將視角由玩轉色彩拉回鏡片本身。木村拓哉佇立於充滿幻想感的純淨水面空間，感性地說出：「據說鏡片源自於水。既然如此，就該像水一樣讓鏡片選擇變得更加自由。」完美呼應 OWNDAYS 業界最高標竿的機能優勢。
【眼神的獨白】全新形象影片觀看連結：
〈色彩列車〉篇 15秒廣告：https://www.youtube.com/watch?v=Qkv3X7sKnMA
〈如水一般〉篇 15秒廣告：https://www.youtube.com/watch?v=w4zXKF5msRI
木村拓哉獨家訪談・幕後花絮：https://youtu.be/4ugfEB5hWCk
（《不孝女教戰手冊》何以奇(左)劇中大戰媽媽姚黛瑋(右)(公視台語台提供)）
【WoWoNews】公視台語台「台語有影」系列電視電影《不孝女教戰手冊》於日前殺青，由陳蔚爾執導，姚黛瑋、何以奇主演，洪浩竣、曾珮瑜聯合演出。講述不孝女「心怡」(何以奇飾)為了抵抗重男輕女的媽媽「秀珍」(姚黛瑋飾)的情緒勒索，祭出各種絕招。全片融合黑色幽默、家庭寫實與女性覺醒，不僅台詞金句連發，更深刻探討該如何拒絕「有毒的孝順」。
《不孝女教戰手冊》是編劇李蓮入圍優良電影劇本獎的原創作品。她透露，創作初衷是想為重男輕女家庭中受委屈的女兒們發聲，重新定義傳統「孝順」，展現女性從隱忍到覺醒、爭取獨立的過程。導演陳蔚爾與編劇李蓮歷經十幾個版本的修改，大刀闊斧將原本沉重的女性題材改寫為黑色幽默喜劇。陳蔚爾導演表示：「過去女性題材往往悲情沉重，但我希望帶給觀眾超乎日常的體驗」，因此選擇用幽默去包裝情勒與分離課題，讓女主角帶領觀眾做出不一樣的「孝順」選擇。（《不孝女教戰手冊》姚黛瑋(左)重男輕女又愛情緒勒索(公視台語台提供)）
實力派演員何以奇飾演女主角「心怡」，此次挑戰全台語演出，坦言很困難，不僅台詞量驚人，還要在極短拍攝期內兼顧精準走位與喜劇節奏。雖然和陳蔚爾導演私下是朋友，不過導演「毫不留情」，每次合作都以最高標準雕琢，還開玩笑表示：「何以奇你會不會以後不敢接我的作品了？」偷偷許願不要太影響友誼。談及角色，何以奇感性表示，「心怡」是當代許多三、四十歲人的縮影，從小父母教育嚴厲、控制欲強，透露自己能透過類似的背景揣摩角色。何以奇也分享，現實中多數人面對這種窒息感會選擇「疏遠」，但心怡選擇用不同方式改變與媽媽的關係，這也讓她在演戲過程中受到啟發。（何以奇(右)與導演陳蔚爾(左)私下是朋友，不過導演工作時十分嚴肅(公視台語台提供））
影、視、歌三棲的資深女星姚黛瑋飾演情勒媽媽「秀珍」，則被封為全劇組「反差最大」的演員。她將重男輕女、習慣情緒勒索的傳統母親演得令人又氣又心疼，不過姚黛瑋私下個性卻非常年輕俏皮，毫無長輩架子。姚黛瑋也分享自己接到這齣戲的時候剛好60歲，坦言到了這個年紀，可以快速切換上、下戲模式，相較於與過去容易緊張的個性不同，下戲就會回到最自然的狀態，跟大家打成一片。
電視電影《不孝女教戰手冊》由陳蔚爾執導，李蓮編劇，周俊樺擔任製作人，姚黛瑋、何以奇、洪浩竣、曾珮瑜等演員演出，故事講述不想再被母親情勒的不孝女「心怡」，決心反轉命運，與媽媽展開一場連環唱反調的「母女大戰」。
（侯彥西與陳妤在《明日的過客》再搭檔 飾演失聯多年重逢的好友(光年映畫提供)）
【WoWoNews】由《德布西森林》旅法導演郭承衢睽違多年返台執導的都會愛情電影《明日的過客》（Last Night in Taipei），由金鐘女星陳妤與實力派男星侯彥西領銜主演，攜手新銳演員郭子豪、毛祁芸共同演出。去年於溫哥華影展世界首映後獲得熱烈迴響，隨後受邀至高雄電影節進行亞洲首映，如今再入選紐約亞洲電影節（New York Asian Film Festival），持續受到國內外影壇關注。今天（6/17）正式宣布將於8月7日全台上映，並同步公開前導預告及海報。《明日的過客》故事從一場意外重逢展開，陳妤飾演的白玫在台北街頭巧遇多年未見的舊識，一行人展開穿梭城市的一夜冒險，也重新打開那些曾經以為早已翻篇的青春記憶。《明日的過客》前導預告YouTube連結：https://youtu.be/tjAF3U8jjE8
長年旅居法國的導演郭承衢，一直希望能透過電影記錄自己的故鄉台北，《明日的過客》不僅是他睽違多年回到台灣拍攝的作品，更融入他多年來對城市與人生的觀察。對於電影入選紐約亞洲電影節，並將於下月中進行北美首映，郭承衢感性地說：「能把台北的影像，帶到紐約的林肯中心電影協會放映，真是一件不可思議的事情！對我而言，那裡是美國東岸的電影聖殿，比好萊塢更讓我感動。或許這就是電影帶給我最大的幸福，讓我把深藏心中的夢想逐一實現。」（陳妤在《明日的過客》是已婚人妻 卻街頭偶遇舊愛內心掀波瀾(光年映畫提供)）
郭承衢坦言，過去一直猶豫自己是否還有資格拍攝台北，直到重新回到這座城市生活，才真正找到說故事的理由。他透露，重新回到台北時，心中總有一種既熟悉又陌生的感受，「我常常漫無目的地在街上散步，那些以前習以為常、甚至有點厭煩的事物，現在反而讓我特別感動。」他也希望透過鏡頭捕捉最真實的城市樣貌，「我深信不完美是一種新的完美，那正是這部電影的語言，也是台北最迷人的地方！」
這次曝光的前導海報，以大片深色夜幕包覆整座城市，四位主角漫步在夜晚街頭，配上「一夜重逢，城市未睡，而我們不再年輕」的文字，勾勒出角色久別重逢後微妙而複雜的情感狀態，呼應了電影橫跨一夜的故事設定，而前導預告則呈現撲朔迷離的情感關係，也讓人好奇這群昔日好友將在這個夜晚重新找回什麼，又將告別什麼。導演郭承衢表示，《明日的過客》不只是關於重逢，更是一部獻給台北的電影：「希望觀眾能跟著角色一起重新感受這座城市裡那些平凡卻珍貴的瞬間。」
（陳妤(左起)、郭子豪、侯彥西、毛祁芸在《明日的過客》展開一場充滿火花的城市夜遊(光年映畫提供)）
《明日的過客》故事描述已步入婚姻生活的白玫（陳妤 飾），某個夜晚與丈夫道別後獨自在西區街頭漫步，意外遇見多年未見的昔日好友傑克（郭子豪 飾），就在兩人重新找回熟悉感之際，另一位老朋友阿信（侯彥西 飾）也突然現身。三人過去曾是一起懷抱演員夢、在台北街頭奔波追夢的夥伴，卻因人生選擇不同而失聯六年，而今每個人的人生都已走向截然不同方向。這場意外的重逢，也讓他們重新踏上一段橫跨台北街頭的夜晚旅程，途中更加入熱情直率的年輕人毛毛（毛祁芸 飾），讓這趟旅程增添更多意想不到的火花。當熟悉的人再次相遇，時間留下的改變是否真能被重新拉近？《明日的過客》以輕盈幽默的步調描繪友情、愛情與夢想，在台北璀璨夜色中展開一場關於成長與選擇的城市漫遊。
（威視電影《最後的我們》劇照01本片男女主角唐尼潘吉利南(左)、貝兒馬里亞諾是菲國超人氣銀幕情侶，本片將是他們最後一次合體。（圖／威視電影提供））
【WoWoNews】2026年全菲律賓最轟動、讓無數影迷哭成一片的愛情電影《最後的我們》（Tayo Sa Wakas），將於 7 月 10 日在台催淚登場！本片由菲律賓頂尖製作公司Star Cinema傾力打造，作為慶祝成立33週年的壓軸大作，特別力邀當地億萬票房名導凱西嘉西亞桑帕納（Cathy Garcia-Sampana）執導。本片不僅刷新菲國年度本土電影首日票房紀錄，更因是當地最強銀幕情侶「DonBelle」的告別之作，在全菲引爆現象級討論。先前釋出的官方預告更在短短 18 小時內狂飆 590 萬次觀看，未映先轟動，被大批觀眾形容為「哭到停不下來」，絕對是今年最具話題性的愛情電影！正式預告請見：https://youtu.be/wujr4bkSCdc
《最後的我們》在菲律賓上映氣勢如虹，首日便以1,200萬披索（約台幣626萬元）空降本土電影首日票房冠軍，一舉刷新 2026 年菲國本土電影首日開片紀錄；隨後更在短短九天內創下7,000 萬披索（約台幣 3,586 萬元）票房佳績。隨著口碑持續沸騰，這股熱潮也即將蔓延全球。本片自 6 月中旬起，陸續在澳洲、紐西蘭、美國、加拿大、關島、香港及澳門等地接力上映，隨後也將登陸馬來西亞與中東地區。台灣片商則鎖定7月10日暑期檔期獻映，讓台灣觀眾一睹這部席捲菲國的年度話題大作。（威視電影《最後的我們》劇照02菲國最強銀幕情侶「DonBelle」告別作 預告18小時狂飆590萬觀看！（圖／威視電影提供））
本片最大的看點，莫過於男主角唐尼潘吉利南（Donny Pangilinan）與女主角貝兒馬里亞諾（Belle Mariano）這對被大眾合稱為「DonBelle」的黃金組合。兩人自2019年合作至今，戲裡戲外都展現強大火花，六、七年來累積無數死忠粉絲，堪稱菲律賓當代最受歡迎的銀幕情侶。然而，兩人日前證實《最後的我們》將是他們最後一次以「銀幕情侶」身份合作的告別作，未來將專注於個人的事業成長，消息一出令無數粉絲心碎與不捨。
（威視電影《最後的我們》正式海報）
《最後的我們》挑戰更成熟、寫實的成人戀愛。故事講述一對交往多年的情侶，他們曾是事業與生活上的完美靈魂伴侶，卻在各自的野心與職場競爭中，讓戀情逐漸走向有毒的惡性循環。為此，兩人決定展開一場約定好的「分手旅行」，重新走過曾經相愛的足跡，試圖在真正分開前找回彼此。究竟這趟旅程能挽救感情，還是只是為愛情畫下最後句點，成為全片最揪心的核心。
西斯科（唐尼潘吉利南 飾）與雀絲卡（貝兒馬里亞諾 飾）相戀多年，從熱烈青春走入現實人生。隨著工作壓力、人生方向與價值觀逐漸分歧，兩人之間的距離悄然拉開。在一次次爭執與沉默中，關係被推向臨界點，他們決定踏上約定好的「分手旅行」，決定是該勇敢放手，還是為愛再勇敢一次？
（「采昌國際多媒體」提供/【電影版教場驪歌】劇照_本片由木村拓哉領銜主演，再度詮釋警校魔鬼教官）
【WoWoNews】由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，集結豪華實力派卡司共同演出的人氣作品《教場》，如今正式以《電影版教場：集結》與《電影版教場：驪歌》前後兩部曲形式震撼回歸，帶來系列規模最大、情感最濃烈的最終篇章。這不僅是《教場》首度以電影版形式登上大銀幕，更以突破業界慣例的創新發行模式掀起熱議。前篇《集結》率先在串流平台上線，後篇《驪歌》則接棒進軍戲院大銀幕，打造前所未見的觀影接力體驗。台灣也同步跟進日本發行策略，《集結》目前已經在Hami Video影劇館+、friDay影音、MyVideo三大平台熱播當中，而被譽為「系列集大成最終章」的《驪歌》，則將在6月26日登上台灣大銀幕。隨著故事迎向最終高潮，主角「風間公親」與學生們的命運也將在大銀幕上迎來關鍵時刻。談到這次獨特的接力放映模式，木村拓哉也分享自己的期待：「如果大家能在電影院見證故事的終點，然後在那個終點與我們會合，我會感到非常高興。」中文版正式預告：https://www.youtube.com/watch?v=DQr-PJAyF2M
《教場》改編自日本推理作家協會賞得主長岡弘樹的同名小說，被譽為是近年最具代表性的警察推理作品之一。原著不僅勇奪《週刊文春》年度十大推理小說冠軍，更接連入選2014年「這本推理小說了不起！」第二名、「這本推理小說真想看！」第四名，並獲得本屋大賞提名，在日本推理界掀起高度話題。有別於一般刑警劇圍繞案件偵辦，《教場》將舞台設定在神秘又封閉的警察學校。在這裡，學生們不是彼此扶持的夥伴，而是隨時可能踩著他人往上爬的競爭對手。為了通過殘酷淘汰制度，他們各自隱藏秘密、算計，甚至不惜鋌而走險。看似平靜的警校生活底下，潛藏著無數謊言、陰謀與人性的黑暗面，每個角色都可能成為下個被淘汰的人。不過，所有人的秘密都瞞不過由木村拓哉所飾演的魔鬼教官「風間公親」。尤其木村徹底顛覆過往形象，以白髮且令人不寒而慄的義眼，以及彷彿能看透人心的銳利目光，塑造出他在演藝生涯最具衝擊力的角色之一。（「采昌國際多媒體」提供/【電影版教場驪歌】劇照_木村拓哉分享對本片的發行期待，更約影迷進戲院「終點見」）
如今，《教場》終於迎來系列集大成最終篇章，推出《電影版教場：集結》與《電影版教場：驪歌》，首度以「前後兩部曲」形式展開，並大膽採用串流與院線同步接力的創新發行模式。其中《集結》在日本的串流平台上線後，瞬間獲得亮眼觀賞成績；《驪歌》更在日本上映後勇奪首週票房冠軍，再度證明本系列的驚人魅力。當談到採用「串流＋戲院上映」這種混合方式發行時，木村拓哉表示：「相關人士曾對我說『這是前所未有的做法』，讓我選擇用正面角度看待『前所未有』這句話，並思考是否也能透過這樣的方式，把這系列作品傳遞給觀眾。」他也補充：「畢竟《教場》一路走來，累積了許多時間與成果。我希望觀眾能依照自己的時機、觀賞方式，以及所處環境來接觸這部作品，並能帶著相同的知識量與情感投入，一起抵達終點。」更也對觀眾進行《驪歌》的戲院催票：「如果大家能在電影院見證故事的終點，然後在那個終點與我們會合，我會感到非常高興。」
《電影版教場：驪歌》在日本上映之後，不僅榮登票房冠軍寶座，更獲得觀眾一致盛讚。劇情不僅延續《教場》系列一貫的美學風格，而在大銀幕上觀賞片中的爆破場面，更是震撼力十足，尤其片中還有許多無法在電視上呈現的表現手法，都得以充分在大銀幕展現出本系列的獨特魅力。這也讓觀賞後的日本觀眾大讚：「無論是劇本功力、故事發展還是演員演技，全部都極其出色！」「許多伏筆在後續揭曉時都讓人恍然大悟、拍案叫絕！」「原以為只是公式化的戲劇電影版，沒想到卻是讓人震撼的展開，完全猜不到故事的發展！」而由木村拓哉化身的冷酷教官，將以洞悉謊言的觀察力再度直擊人性深淵，並將迎來警校學生們的終極試煉，值得觀眾進戲院一探究竟。
這部由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，集結一流星光卡司共同演出的《電影版教場：集結》目前正在Hami Video影劇館+、friDay影音、MyVideo三大台灣平台熱播當中；最新《電影版教場：驪歌》也即將在6月26日於台灣隆重大銀幕獻映。《驪歌》劇情描述在培育未來警察的封閉學校「教場」裡面，一旦被判定失格的學生，只有被殘酷淘汰的命運。懷抱夢想、野心與不可告人的秘密，第205期警校學生們迎來最嚴苛的考驗，而站在他們面前的，正是擁有敏銳洞察力、能看穿任何謊言的冷酷教官風間公親（木村拓哉飾演）。隨著學生們深藏內心的黑暗面逐漸曝光，有人被迫退學，也有人一步步被逼向崩潰邊緣，但風間對真相的追查仍未止歇。
（ROG STRIX 系列今年迎來大幅升級，全新ROG STRIX SCAR 18與ROG STRIX G18，打造視覺、性能與個人化體驗全面進化的終極戰裝。）
【WoWoNews】回應頂尖玩家對極致規格的追求，ROG 玩家共和國推出兩款 AI 電競筆電 ROG STRIX SCAR 18與ROG STRIX G18，延續天生無懼的品牌精神，打造視覺、性能與個人化體驗全面進化的終極戰裝。無論是高幀率 3A 大作、長時間遊戲直播，或執行 AI運算、3D 渲染與高解析影片剪輯等高負載任務，都能穩定釋放強悍火力，以輾壓式升級的姿態挑戰效能極限，展現ROG機皇級的硬派實力。
作為 ROG 電競陣容中最具指標性的旗艦機種，STRIX 系列今年迎來大幅升級。雙機搭載全新 Intel® Core™ Ultra 9 290HX Plus 處理器，最高配備 18 吋 Mini LED 高刷新率螢幕與獨家智慧散熱架構。從畫面張力、運算輸出到長效穩定性一次到位，帶來低延遲、高視覺沉浸的終極體驗，將 18 吋高階機種的戰力天花板推升至新境界。
（ROG STRIX SCAR 18配置 NVIDIA® GeForce RTX™ 5090 顯示卡，支援 MUX 獨顯直連，即使玩家開啟高畫質、光線追蹤與高幀率模式，依能維持疾速且游刃有餘的戰場節奏。）
ROG STRIX SCAR 18配置 NVIDIA® GeForce RTX™ 5090 顯示卡，支援 MUX 獨顯直連，即使玩家開啟高畫質、光線追蹤與高幀率模式，依能維持疾速且游刃有餘的戰場節奏。最高128GB記憶體與4TB PCIe® 5.0 SSD，加速遊戲載入、大型檔案處理與多工應用效率，讓遊戲、創作與專業應用流暢接軌。
18 吋 4K 240Hz Mini LED 螢幕，結合 ROG Nebula ELMB技術與首創 40 區精準控光，讓像素顏色轉換時精確關閉局部背光，使動態畫面清晰銳利，暗部場景細節完整，光影層次鮮明立體，打造極具臨場感的震撼視野。外觀部分，背蓋使用AniMe Vision顯示器，玩家可自訂專屬動態圖樣，將筆電化為展現個人態度的潮流單品；Q-latch 一鍵升級系統則為硬體控而生，不需繁瑣工具就能快速拆解機身，擴充記憶體與儲存空間。導入全覆蓋式均溫板、三層式散熱器與三風扇的全新智慧散熱架構，確保長時間極限運作下保有穩定輸出，以頂尖規格回應玩家對機皇級體驗的期待。（ROG STRIX SCAR 18 (2026)）
ROG STRIX G18最高搭載NVIDIA® GeForce RTX™ 5080 顯示卡，支援 MUX 獨顯直連，在嚴苛的高負載作業下，仍能維持流暢無卡頓的俐落節奏。螢幕最高配備 18 吋 2.5K 240Hz Mini LED 面板，具備鮮明細膩的光影層次，解鎖精彩絕倫的視覺饗宴。機身同步採用全新智慧散熱架構與 Q-latch 設計，兼顧遊戲效能釋放、散熱穩定與升級便利性，從容應對玩家多元需求，全面釋放主宰戰場的硬核實力。
（太古可口可樂領航！完成「海廢 4R 循環模式」最後拼圖，將大溪海廢轉生成永續公共設施回饋在地（太古可口可樂提供））
【WoWoNews】台灣太古可口可樂力促六方結盟的「See the unSEAn・海廢轉生計畫」迎來重大里程碑，今（17）日宣布完成「海廢4R循環模式」的最後一塊拼圖—「Reward（在地回饋）」。這批源自宜蘭大溪與周邊漁港的海廢，透過創新的綠色工藝成功克服材質挑戰，正式轉化為兼具美感與實用性的永續長凳進駐壯圍。
太古可口可樂同時攜手環境教育團體「RE-THINK 重新思考」，於壯圍沙丘生態園區展開為期半年的「海洋垃園」親子環境教育特展。包含海洋委員會海洋保育署陸曉筠署長、交通部觀光署東北角及宜蘭海岸國家風景區管理處江舒君副處長、宜蘭縣政府林茂盛代理縣長等貴賓均親臨現場，共同見證這場由海廢變身宜蘭永續新地標的循環成果。（太古可口可樂實踐回饋地方承諾！See the unSEAn 海廢轉生產品正式落地壯圍，更攜手各方夥伴打造《海洋垃園》環境教育展，在地公館國小成首批訪客（太古可口可樂提供））
根據環境部數據顯示，台灣海洋廢棄物回收再利用率已從 110 年的 10% 提升至今年 3 月的近 30%，顯示將海廢從環境負擔轉變為循環資源已成永續趨勢。為配合「向海致敬」政策並推動永續觀光，「See the unSEAn 海廢轉生計畫」突破海廢材質不穩定性與研發挑戰，成功將大溪漁港海廢暫置所蒐集的 400 公斤海廢，轉化為海廢原料比例高達 50% 的 800 公斤板材，製成 20 組公共空間休憩長凳，分別進駐壯圍沙丘生態園區及壯圍河濱公園。相較於全新物料，海廢板材預估減少高達 60% 的碳排放。
台灣寶特瓶回收率穩定高達90%以上，然而未能於陸上回收進入循環體系的部分若流入海洋將造成環境負擔。太古可口可樂除透過產品創新減少塑膠或使用再生塑料，更致力推動循環創新，妥善回收外更致力為回收廢棄物創造再製價值。此次將海廢循環再製為永續公共設施，即是廢棄物循環再生的實踐！太古可口可樂公共事務、傳訊及可持續發展總監張燕妮（Vanessa）表示：「太古可口可樂從2023年就啟動宜蘭大溪漁港的海廢轉生計畫。去年大溪漁港海廢暫置所落成，促進在地海廢回收與再製。 而今日成功與各方協力將海廢再製成宜蘭在地的永續公共設施，這象徵著『海廢4R循環模式』的完美閉環。這不只是一次跨界協力的成果，更是太古可口可樂對包裝與廢棄物面向的永續承諾。」
（展覽大使 Milly 用放大鏡一起認識海底下的世界（太古可口可樂提供））
除了硬體設施的在地回饋，太古可口可樂深知環境意識的扎根才是源頭減廢的關鍵。伴隨永續長凳啟用，太古可口可樂攜手環境教育團體 RE-THINK，於壯圍沙丘生態園區打造為期半年的「海洋垃園」親子教育展，透過充滿童趣卻震撼的對比視角，帶領民眾認識海洋現實、目睹「深海食堂」的未來垃圾海鮮。
RE-THINK 創辦人黃之揚指出：「RE-THINK 是從淨灘撿垃圾起家，更深知回到生活中『減』垃圾，讓廢棄物進入回收循環才是源頭減廢。這次策展期待從孩童視角出發，透過參與及體驗，希望觀展民眾把現場感受帶回日常的行動改變！」（《海洋垃園》以沈浸式體驗帶大家置身於海洋，體驗海底生物面臨的海廢問題（太古可口可樂提供） ）
而為這次展覽注入靈感的，正是受邀擔任展覽大使的童詩作者Milly她也純真地表示：「沒想到自己的寒假作業（詩作），能變成提醒大家保護海洋的展覽。希望每個來看展的小朋友，都能一起開始海洋保育的行動。」
開展當日，壯圍在地的公館國小師生也成為首批訪客，孩子們看著詩作、興奮地坐在由大溪漁港海廢製成的永續長凳上，親身體驗從廢棄到再生的循環工藝。隨著暑假觀光旺季來臨，這場兼具環保教育與遊憩功能的特展，將成為宜蘭壯圍的打卡新亮點。
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