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（「臺北時裝週AW26」將於3月26日至29日登場，品牌設計師、代表與模特兒合影（前排左起TANGTSUNGCHIEN、Daniel Wong、WANGLILING 、WEITZUYUAN、C JEAN 、BOB Jian、#DAMUR 、INFDARK 、Liyu Tsai 、Yentity））
【WoWoNews】「臺北時裝週AW26」即將在3月26日至29日登場，今（10）日於大巨蛋秀泰影城ScreenX 影廳舉辦展前記者會，特別以「首映會」為概念，藉由影像預告帶出本次參展品牌，以品牌與服裝為主角、影像為語言，為臺北時裝週AW26揭開序章，正式宣告本季秀展與系列活動，並由參展品牌搶先曝光量點作品，分享本季度的設計理念與創作概念。
記者會上文化部政務次長王時思、經濟部產業發展署科長李欣潔、經濟部國際貿易署組長楊佳憲、臺北市政府文化局專門委員蔡依婷、台灣設計研究院院長張基義、中華民國紡織業拓展會處長江夏碧、參展品牌代表等共同出席。（臺北時裝週AW26，#DAMUR 將以「Wellness／Training Culture」為核心帶來伸展台走秀）
文化部次長王時思致詞時表示，臺北時裝週至今辦理已8年，在面臨許多挑戰與課題後，今年決定以3大轉型，面對不斷變異的時尚市場及品牌的洗牌、消費者的流動。首先，希望將所有的能量及活力帶回品牌本身，取代以往獨立命名的開幕秀，臺北時裝週將「讓品牌自己想說的話回到自己的秀上呈現」；其二，臺北時裝週也將扮演深化產業輔導的角色，透過業師一對一協助品牌更深化商化的工作；同時，「消費者將成為真正支持時尚的力量」，透過市集讓更多其他及生活風格的品牌，讓消費者真正成為臺北時裝週重要的核心，支撐時尚的發展。
「當AI發展已經可以代理絕大數的工作時，時尚最後剩下的是什麼？」王時思提到，在面對科技高度的介入時尚設計、創作、產製，甚至銷售、成本控制等過程，以及永續環保成為地球發展的主調時，由文化部擔任臺北時裝週的主辦單位，代表的是將以更強調主體性的文化敘事，直面更為個人化、需求化的差異，「透過有差異的文化，才是在市場上最後能存活、能被保留的關鍵」。王時思認為，時尚是人類歷史長河中，自我形象建構的方式，透過時尚這個最微型的表達方式，表達自己是誰、希望別人如何認識自己，「時尚是最貼近人類真實自我的展現」，文化部一定會持續攜手所有的品牌、設計師及消費者，一起用時尚成為守護人類最後真實自我展現的力量。（臺北時裝週AW26，BOB Jian 將帶來以「留下來的人」為題的形象展演。）
文化部表示，AW26定位為臺北時裝週的「轉型元年」，以「交集、呈現」的視覺核心概念來重新校準平臺角色，協助設計師品牌更清晰地說出自身敘事美學，建立能持續發聲、有效對接市場、促進穩健成長的制度與場域，朝向更包容、更能支持品牌成長的時尚產業推動平臺前進。
「臺北時裝週AW26」秀展形式除了熟悉的伸展台走秀（Runway），也比照國際趨勢首度導入形象展演（Presentation）與響應活動（Event），鼓勵設計師依品牌發展階段與季度命題，選擇適合自己的展演載體與敘事節奏，讓概念與觀點更立體、更貼近市場。同時，官網也進行全新改版，整體資訊呈現更完整、更簡潔，將為期4天的秀展內容延伸為查得到、看得懂、追得上的即時入口；完整的日程表，更讓參與者能快速查找與安排行程，也為各個參展品牌建構專屬頁面，方便觀眾與業界快速掌握本季重點與參與方式。
（臺北時裝週AW26，WANGLILING 將以〈島嶼萬象〉為題帶來伸展台走秀）
本季時裝週共規劃6場伸展台走秀與6場形象展演，由C JEAN、BOB Jian、JUST IN XX、Daniel Wong、TANGTSUNGCHIEN、Mizuiro ind、Yentity、LiyuTsai、#DAMUR、INFDARK、WEITZUYUAN、WANGLILING等12家國內外品牌輪番登場。另有C JEAN、#DAMUR、JENN LEE、RAY CHU、UUIN等5家品牌於3至5月間，以展覽、展售會、工作坊與論壇等形式策辦響應活動，將品牌創意能量從秀場延伸至生活場景。品牌風格橫跨極簡設計、永續理念與融合當代文化美學的多元創意，展現臺灣設計的廣度與深度，也讓本季時裝週呈現更有層次的觀看方式。
記者會上，各品牌設計師、代表等帶著他們的設計來到現場，並且說明設計的理念。多個品牌以「臺灣」作為出發，Liyu Tsai設計師蔡麗玉說，品牌深耕臺灣30年，臺北時裝週8年，他們也參與了8年，因此，「時間」成為此季重要概念，也以服裝上的橄欖枝代表生命、和平與希望。WEITZUYUAN與WANGLILING品牌則分別呈現媽祖結合海神波塞頓元素的奇想，以及將臺灣護國神山穿上身的「島嶼萬象」。
以男裝為主的TANGTSUNGCHIEN行銷公關唐翊說，這一季設計重新想像結構的角色，希望服裝不只是外在造型，而是一種能夠陪伴身體，也能承載時間與情緒的存在。以女性設計為主的Yentity品牌營運經理陳佳睿則透露，服裝中藏了一個天使數字333繡花設計的小巧思，代表著對這個時代混亂現況的一個最深刻祝福。INFDARK設計師郭瑋則以設計的「軌跡」，呈現終結之後的後末日風格。#Damur董事黃世堯介紹此次以水的流動性為靈感，探討欲望的變形與自由。C JEAN設計師簡君嫄表示，品牌長期致力傳統工藝轉譯為當代設計，此次與日本京都工藝師合作開發布料，傳承自千年京都工藝「蠟纈染」，日本藝師也將訪臺交流。
在走秀以外，以形象展演呈現的Daniel Wong品牌總監黃偉豪說，希望以更近距離的方式，讓觀眾感受品牌創立10多年創作設計的理念，「把大家帶進設計師的腦海裡」。BOB Jian則將挑戰臺北時裝週首次的售票靜態展出模式，設計師簡國彥說，設計主題What Remainsm源自於他去年失去重要親人後得到的靈感，透過10套作品不同情緒、故事，但相互連結的狀態，產生更漂亮的故事，歡迎大家走進他的故事，發揮自己的想像力，「讓大家感受我是有力氣可以擁抱大家、給大家力量，相信大家也會回應我，給我力氣、給我力量」。
為了打開更多「可以參與」的入口，AW26將過往限量參與的開幕秀「民眾場」調整為「Live 秀展直播區」，以突破各場次座位有限的限制，讓更多觀眾不只在線上觀看，更可依所喜歡的設計師風格隨時至會場直播區觀賞新一季作品，除了擴大整體參與面與體驗感，也讓時裝週更像一座打開的場域，增強臺流時尚能量。
特別推出的「Editor’s Pick 風格市集」，以雜誌編輯選品為策展概念，邀請Basic Plus+、海豚鳥birphin、ccyeh、ERH、EVERYDAY OBJECT、風花fuuka.、HUTCH ASAP、kirrei、梅波maybo、noii noii、SYDNNI、Szövet Kották、tan tan、好初早餐、&.caker、FOURNINETINE BAKERY、寓製作、小高潮色計事務所等18個品牌進駐，提供近距離看見設計細節、觸摸材質、提袋回家的機會。期盼以市集讓時尚不只停留在「觀看」，更被轉譯成人人皆可擁有的生活選擇，推動「時尚即生活」的文化參與與消費想像。
為了讓設計真正走進交易與國際對接現場，把創意轉化為市場動能，AW26於松山文創園區2號倉規劃「TAIPEI IN STYLE 服飾品國際買主採購洽談會」，匯聚臺北時裝週設計師品牌及臺灣服裝與服飾品牌共36家展出，活動期間邀請國際買家來臺實地採購洽談與商業合作，透過與全球時尚產業的深度交流，拓展海外市場商機，並提升整體商貿效益與品牌附加價值。
隨著「臺北時裝週AW26」正式啟動，文化部邀請大家在3月26日至29日走進松山文創園區，用自己的步調參與這場城市裡的時尚盛會，不僅可以在Live秀展直播區同步感受秀場張力、在Editor’s Pick風格市集近距離看見設計細節、摸到材質、把喜歡的單品提袋回家，也能透過展覽、工作坊與論壇，理解設計背後的想法與產業的運作方式。期待臺北時裝週不只是一場「秀」，更是一段可以被走進、被體驗、被帶回日常的風格旅程，邀請大家一起來逛、來感受、來支持臺灣設計，讓一件好設計、一個好物件，成為日常裡最有感的風格註記。
（照片提供：FIVE TWO EIGHT 五二八/前天氣女孩劉玳妍）
【WoWoNews】中東局勢急遽升溫，美國與以色列對伊朗發動大規模空襲後，伊朗隨即展開武力報復，整個中東地區陷入高度緊張。就在全球關注戰火之際，國際療癒美聲團體「FIVE TWO EIGHT 五二八」今（10日）推出全新單曲《Skyline Miracle》（天際奇蹟），並同步釋出先前遠赴紐約拍攝的MV（https://youtu.be/kKejOGxi6wI） 。然而團體核心成員之一劉玳妍此刻卻身在杜拜，親身經歷飛彈與無人機警報，第一時間透過社群向粉絲報平安。
隨著美國與以色列空襲伊朗後，伊朗發動飛彈與無人機群攻擊，杜拜一度遭遇前所未有的飽和式攻擊。所幸阿聯酋防空系統成功攔截絕大多數目標，未造成重大傷亡。長年居住在杜拜、身價數億資產的靈性企業家阿卡莎納，也在社群上不斷向外界報平安，表示雖然一開始警報聲與砲彈聲頻傳，但整體仍相對安全。
（照片提供：FIVE TWO EIGHT 五二八/FIVE TWO EIGHT五二八團員成員左起Kaina 、Mia、劉玳妍期望透過歌聲為世界發聲，也祈禱世界和平，停止衝突。）
阿卡莎納更在IG語出驚人表示：「第三次世界大戰開打了，你的錢還安全嗎？還是準備等著破產？」他認為戰爭本質其實是一場巨大的金融事件，「政府一旦為戰爭大量印鈔，通膨就會燒光你的存款。」他更指出，美國國債已達38兆美元，油價甚至可能飆破200美元，全球金融體系正面臨巨大壓力。
阿卡莎納也分享自己的財務觀念，認為在動盪年代想保障資產，必須掌握「有錢人的三招」：第一存黃金、第二存比特幣、第三存實體資產。他強調自己早在多年前就完成資產分散，「對於平常就有投資的人來說，我們很早就做好財務規劃與分配，所以並沒有安全感的問題，一切都在掌握之內。」
（照片提供：FIVE TWO EIGHT 五二八/左起 KAINA、劉玳妍、阿卡莎納、MIA、NIKA(陳彥允) ）
同樣身在杜拜的劉玳妍，這幾天也持續在IG發文向粉絲報平安。她透露自己搬到杜拜將近一年，「從2月28日開始空中交戰，掉落的碎片有波及部分建築並引發小型火災，但都很快被控制，目前杜拜整體環境沒有特別大的損害。」
談到第一時間的心情，劉玳妍坦言：「第一天真的有點緊張，甚至差點哭出來，沒想到戰爭離我這麼近。」但她也觀察到當地居民其實相當冷靜，「杜拜國防系統真的很厲害，雖然常常收到警報聲，但很多家庭還是照常帶小孩出門、逛百貨或去超商。」
她也透露自己住在離市中心與軍事設施較遠的地方，因此相對安全，「糧食也很充足，一切安好。害怕值可能不到50%，但我還是準備了戰爭避難包。」至於是否看到傷亡，她表示目前生活周圍沒有看到，「很多居民仍維持正常生活與娛樂。」
阿卡莎納則表示自己已在杜拜生活10年，非常喜歡當地氣候、治安與投資環境，「以前住在英國，飛亞洲沒有那麼方便，現在從杜拜往返台灣非常方便。」談到是否害怕，他笑說：「我住在18000平方公尺的房子裡，應該不會到不舒服，杜拜防空做得很好，目前沒有感到恐懼。」
面對動盪局勢，「FIVE TWO EIGHT 五二八」仍持續透過音樂傳遞希望。團體去年推出單曲〈為愛而戰〉，歌詞便描述衝突時代中人們仍要守護愛與環境；今年初發行的〈Circles〉則描繪人生旅途中的迷惘與掙扎，融合流行音樂與身心靈療癒概念。
新歌《Skyline Miracle》則象徵在人類動盪的時代中，仍能在天際看見奇蹟與希望。團隊希望透過音樂帶給世界更多平靜與力量，也再次用作品回應這個充滿變動的時代。除了音樂創作，阿卡莎納也長期投入公益，曾在肯亞捐出數百萬幫助弱勢孩童教育與醫療。他表示，希望透過自己成功翻轉的顯化技巧與商業經驗，幫助更多正在谷底努力的人。
阿卡莎納透露，3月11日將舉辦一場線上事業分享會，分享如何建立財務事業結構與被動收入模式。他表示：「當你懂得這套事業技巧，不論身在任何國家或任何時間點，都能幫自己建立事業，打造被動收入，實現財務自由與時間自由。」他最後也感性表示：「世界很亂，但只要改變頻率、改善生活，讓更多人變好，這世界就會多一點希望。」
（《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》昨（9）日舉辦首映會，現場吸引建築、音樂與文化界人士到場觀影交流，口碑逐漸發酵。／牽猴子 提供）
【WoWoNews】 紀錄片《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》帶領觀眾走進已故國際建築聲學大師徐亞英的世界，見證他如何在全球殿堂級場館中，調校出屬於城市與時代的聲音。4日舉辦媒體試片會後佳評不斷，9日首映現場亦吸引建築、音樂與文化界人士到場觀影交流，口碑逐漸發酵。而徐亞英的孫女徐麥粒也在活動上感謝導演楊守義的紀錄，說道：「他在法國也待了40年，不過卻是在台灣有了他的第一部作品。」言談中道盡對台灣的感謝。
《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》由導演楊守義歷時多年拍攝，紀錄建築聲學家徐亞英的職涯軌跡，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔廳與馬利中庭、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及台灣多座指標性場館，台北小巨蛋、高雄流行音樂中心等重要場館，在專業聲學調整下展現更成熟的演出品質；近年更參與衛武營國家藝術文化中心等關鍵文化建設，為台灣聲學工程立下里程碑。大家所認識的是聲學大師，而在孫女徐麥粒眼中就是位友善的人、很好的爺爺，回憶起爺爺的人生：「他出生在蘇州市，過世也是於蘇州，他其實也是個法國人，有法國護照40年，不過法國沒有人注意過他， 所以台灣是第一個介紹他、拍出紀錄片、看見他的天份，這非常重要。」她很感激台灣的團隊紀錄徐亞英最後的身影，她猶記第一次位紀錄片拍攝影片時才15歲，徐亞英對著徐麥粒説：「麥粒，我需要拍這影片，希望能為了我一起參與拍攝。」 15年過後終於看到成品，徐麥粒感動説：「我內心真的非常開心。」（徐亞英1934年生於天津，畢業於清華大學建築系，早年師承梁思成，1957年赴法國深造，自此展開他與世界頂尖建築團隊合作的國際人生。／牽猴子 提供）
首映會上，導演楊守義見到滿場的觀眾，感動表示紀錄片裡時間有限，但付出的情感超越了數字，說道：「一個藝文工作要形成，要很多信心的支持，大家都是很重要的反射板，讓這個聲音從非常好的擴散到美好生命的殘響，而徐亞英老師一生都致力在尋找最好的擴散，讓它美好地留下來，不過他其實不知道自己就是最美好的生命殘響，成為我們很好的模範。」前文建會主委、監製陳郁秀也説：「徐亞英老師的靈魂是跟音樂、藝術結合在一起，他才能夠造就這樣好的建築，也希望大家喜歡這一部紀錄片。」最後不忘邀大家包場，讓更多人知道建築藝術的奧義。（徐亞英的孫女徐麥粒（右）也在活動上感謝導演楊守義（左）的紀錄，說道：「爺爺在法國也待了40年，不過卻是在台灣有了他的第一部作品。」／牽猴子 提供）
《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》不僅是一部人物紀錄片，更是一封寫給城市與時間的情書，是一位建築聲學家的職涯軌跡，更是一場橫跨半世紀、穿越歐亞大陸的聲音旅程。徐亞英1934年生於天津，畢業於清華大學建築系，早年師承梁思成，1957年赴法國深造，自此展開他與世界頂尖建築團隊合作的國際人生，他參與或主導聲學設計的場館遍及全球，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔音樂廳、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及亞洲多座指標性場館；在台灣，臺北小巨蛋、高雄流行音樂中心等，都在他的專業調整下如虎添翼，近年更參與衛武營國家藝術文化中心等重要文化建設，為台灣聲學工程立下關鍵里程碑。當銀幕亮起，觀眾將走進那些世界級場館的誕生瞬間，理解聲音如何穿越空間、穿越歲月，留下屬於時代的殘響。
（照片提供：台灣大哥大MyVideo/有聲之年）
【WoWoNews】台灣大哥大MyVideo 3月強檔片單登場！由好萊塢新一代「男神 CP」保羅麥斯卡與喬許歐康納主演的文藝虐戀大作《有聲之年》搶先版正式上架，更集結奧斯卡熱門片《悠唱藍調》搶先版，以及因應全台棒球魂熱潮回歸的獨家棒球神作《KANO》，上架就拿下MyVideo電影榜冠軍，提供影迷熱血激情的觀影盛宴！《有聲之年》保羅麥斯卡與喬許歐康納是近年全球影迷公認的「網路男神」，導演奧利佛艾爾曼紐斯透露，不同於一般電影試鏡時需要「化學反應測試」，這對現實中的超級好友在選角初期就展現出驚人的凝聚力，「他們原本就是會私下相約、互傳簡訊的摯友，這種物理上的親密感讓他們在詮釋1910年代那種壓抑卻炙熱的愛時，自然地令人屏息。」（照片提供：台灣大哥大MyVideo/有聲之年）
《有聲之年》由保羅麥斯卡飾演內斂、富音樂才華的萊諾，喬許歐康納飾演充滿靈魂韌性的大衛，兩人為了採集美國民間聲音，在荒野與營火間度過了無數私密時光，而這段絕美虐戀的背後，其實是導演奧利佛艾爾曼紐斯的一場精準「豪賭」，奧利佛艾爾曼紐斯透露，他在保羅麥斯卡與喬許歐康納還是電視圈新星時，便毅然選定這對搭檔，他為了在延宕拍攝期間留住這兩位爆紅的男星，私下建立了一個對話群組，三人因此變成了無話不談的好友，兩位演員也因為在疫情期間共同面對成名壓力，「成為建立起『革命情感』的靈魂摯友。」
保羅麥斯卡則俏皮地形容，拍攝《有聲之年》過程不像在工作，更像是與好友展開一場「為期三週的約會旅行」，他更表示，正是因為對手戲演員是現實中的摯友喬許歐康納，才賦予了他極大的安全感，讓他能放心地在鏡頭前展現細膩、赤裸的情感，那種超越肉體的親密感被國外影評一致盛讚為「年度最美麗的銀幕瞬間」！
（照片提供：台灣大哥大MyVideo/悠唱藍調）
同樣展現靈魂默契的還有3月另一部強檔《悠唱藍調》搶先版，由休傑克曼與凱特哈德森飾演改編自真實故事的一對共組樂團的夫婦。凱特哈德森以該片入圍本屆奧斯卡最佳女主角獎，她為了還原角色放棄自律且熱愛健身的生活，不僅增重將近7公斤，更在拍攝期間完全放棄護膚保養，「我就讓自己徹底放鬆、去感受生活。」休傑克曼則一改乾淨宏亮的音色，在酒吧實景中現場Live演唱時，必須讓嗓音帶有「菸草味與粗糙感」，他感性表示：「這是一個關於即便夢想在地下室，也不願讓它死去的男人的故事。男女主角在親吻之前，靈魂就已經透過音樂結合了。」
（鉑麗安自助餐即日起至5月4日 推出期間限定「歐洲經典主題自助餐」，由主廚陳永儒領銜廚藝團隊，精選歐洲多國經典料理打造美食盛宴。(圖/ JR東日本大飯店台北)）
【WoWoNews】不用飛歐洲，在台北也能展開一場味蕾的歐洲旅行。JR東日本大飯店台北 Brilliant鉑麗安全日餐廳 即日起至5月4日 推出期間限定「歐洲經典主題自助餐」，由主廚陳永儒領銜廚藝團隊，精選法國、義大利、德國與西班牙等地經典料理，透過細膩烹調與多樣料理技法，打造一場橫跨歐洲的餐桌盛宴。
Brilliant鉑麗安全日餐廳以半開放式廚房與現場料理為特色，讓賓客在自助餐形式中，仍能感受如西式套餐般的料理節奏與精緻度。本次主題以歐洲餐桌文化為靈感，透過冷食、熱食與甜點層層鋪陳，演繹歐洲料理豐富多元的風味風貌。（鉑麗安自助餐「歐洲經典主題自助餐」，有巴斯克乳酪蛋糕、提拉米蘇、瑪德蓮…等）
餐檯從開胃冷食揭開序幕。包括以橄欖油與蔬菜襯托鮪魚鮮甜的「生煎鮪魚尼斯沙拉」，呈現法國南部地中海風味；帶有北歐香氣的 「茴香燻鮭魚節瓜塔」，燻鮭魚鹹香與茴香清新相互交融；西班牙經典小食「蒜味蝦佐法棍」，蒜香與橄欖油交織出迷人地中海氣息；以及法式經典 「法式豬肉派佐莓果醬」，酥香派皮與果醬酸甜形成細膩對比。（鉑麗安自助餐「歐洲經典主題自助餐」，有酥香派皮包裹培根與蛋奶餡的洛林鹹派，展現法國鄉村風味。）
熱食部分則匯聚歐洲多國經典料理，包括法式料理代表「油封鴨」，外皮酥香、肉質細嫩；口感濃郁的 「俄式酸奶炒牛肉」，以酸奶與香料呈現東歐風味；清爽鮮美的 「義式水煮魚」；香草氣息濃郁的 「普羅旺斯羊排」；以及風味醇厚的 「法式燉牛舌」。特別是饕客們最愛的英式經典「威靈頓牛排」，酥皮包覆嫩煎牛排與蘑菇醬，金黃酥脆與濃郁肉香相得益彰；此外還有德國代表料理 「德國豬腳佐酸菜」 與法國傳統 「洛林鹹派」，展現歐洲料理多樣風味。（鉑麗安自助餐「歐洲經典主題自助餐」，有德國代表料理 「德國豬腳佐酸菜」， 外皮酥脆、肉質軟嫩的德國豬腳，搭配德式酸菜。）
甜點區同樣精彩。餐檯推出多款歐洲經典甜品，包括口感濃郁滑順的巴斯克乳酪蛋糕、綿密滑順、咖啡香濃的提拉米蘇、細緻輕盈的瑪德蓮 等，搭配每日現烤義式佛卡夏與德國鹼麵包，再加上深受大小朋友喜愛的 Häagen-Dazs冰淇淋，為整場歐洲味蕾之旅畫下甜美句點。（鉑麗安自助餐「歐洲經典主題自助餐」的 「法式豬肉派佐莓果醬」，酥香派皮與果醬酸甜形成細膩美味。）
JR東日本大飯店台北表示，希望透過主題自助餐形式，將歐洲多國料理文化帶入城市餐桌，讓賓客無需遠行，也能在台北享受多國料理風味與餐桌文化。無論家庭聚餐、好友相聚或商務宴請，都能在 Brilliant鉑麗安全日餐廳 享受一場兼具精緻與豐盛的歐洲美食盛宴。
（照片提供：遠雄創藝、浮現祭/Billyrrom）
【WoWoNews】日本人氣新銳樂團 Billyrrom 二月底受邀來台參加浮現祭，現場驚喜發表與台灣樂團溫蒂漫步合作的全新單曲〈Night Bloom〉，在台日樂迷之間掀起一股話題，同時展現驚人魅力。Billyrrom會後還特別以正式台文發文感謝台灣樂迷：「恁真正有純純、溫暖閣美麗的心。逐擺攏歡迎我，誠多謝恁。我送予恁大愛。對心內誠多謝。」（你們真的有一顆純真、溫暖又美麗的心。每次都歡迎我，真的非常感謝你們。我送給你們滿滿的愛。打從心裡真誠地感謝。），誠意十足。
自 2020 年成團以來，由六位大學生組成的 Billyrrom 以驚人速度登上 FUJI ROCK FESTIVAL 等日本一線音樂祭舞台，以無可取代的靈魂律動與現場爆發力橫掃亞洲，成為樂迷口中「最值得親眼見證的下一代樂團」；2025 年與台灣樂團 Wendy Wander 溫蒂漫步首度合推跨國單曲〈Nightglow Dreamer〉，以最日系的台味、最台式的浪漫，衝破百萬點閱。據悉 Billyrrom 是在東京演出上「主動搭訕」溫蒂漫步促成這段合作，開啟了台日音樂交流序幕。
新曲〈Night Bloom〉與前作不同的是，本次是由溫蒂漫步先進行音樂打底，再由 Billyrrom 加入元素完成。 Billyrrom 透露：「這次的作品中，溫蒂漫步的風格會更加強烈，與上一次由我們主導的編曲完全不同，絕對會帶給聽眾耳目一新的感受。」（照片提供：遠雄創藝、浮現祭/Billyrrom）
接下來 Billyrrom 將於4 月 18 日在 Legacy Taipei 舉辦專場演唱會「 Asia Tour 2026 “Jupiter=” in Taipei 」。以「木星」作為EP及專場名稱，因為他們覺得木星在太陽系中體積最大，卻擁有一種沉穩、安靜的強大存在感，正是 Billyrrom 嚮往的音樂地位；等號則是樂團向聽眾拋出提問：在你心中木星（或是那個強大的存在）是什麼樣子？
Billyrrom 來台時抽空前往台中茶行體驗道地的台灣茶文化，一待就是兩三個小時捨不得走。主唱Mol表示，聽著老闆講解茶葉歷史與泡茶法，是他人生中與茶共處最有意義的時光，「那種溫暖的氛圍，甚至讓我離開時差點掉淚。」對於即將在四月登場的台灣演出，他們保證將會延續這股動人能量以及對台灣土地人文的熱愛，將巡演中累積的感動轉化為舞台動力。
（《綜藝OK啦》羅志祥、陳隨意、康康、許志豪、杜忻恬、李子森、林襄(中天電視提供)）
【WoWoNews】 藝人康康、陳隨意、許志豪、杜忻恬、李子森、陳孟賢共同主持中視、中天歌唱節目《綜藝一級棒》收視稱霸、人氣飆漲，而許志豪、杜忻恬、李子森也另開節目《唱歌給你聽》，過年前三人上羅志祥與林襄主持的《綜藝OK啦》宣傳，還找來康康、陳隨意助陣，整集內容爆笑不斷，預計明（11日）晚10點在中天綜合台播出。
看到來賓組合，主持人羅志祥一開場就好奇提問：「康哥的節奏比較慢，他以前有個節目，開場就結束了，你們會遇到這樣的問題嗎？」許志豪聽後在一旁笑答：「還好啦，電視台就是怕康哥太慢，才會派5個看護給他。」而許志豪也透露康康是他演藝事業的貴人：「10幾年前我沒有知名度，要上通告好困難，用了很多方法才去上了康哥的節目，本來訪問結束我要走了，突然他想到我會唱英文版的〈金包銀〉，我秀完後，影片在網路上發酵，我開始接通告，也接到人生第1個主持節目，所以我一直很感謝康哥。」但康康聽完卻說：「可是我之前在浴室滑倒撞傷頭，他很開心，想說我沒了，他就可以變老大了。」
（《綜藝OK啦》羅志祥、許志豪(許志豪提供)）
許志豪還透露自己會進入演藝圈，跟羅志祥有很大的關係：「我們同年紀，我很佩服他，但又很恨他。」這話讓羅志祥聽了一頭霧水，許志豪接著說：「我爸爸跟羅爸爸是一起長大的玩伴，我們家開唱片行，每次小豬來開簽唱會，我看到羅爸爸好以他為榮，就覺得一樣17歲，怎麼差這麼多？我也希望可以讓爸爸驕傲，就改變了當公務人員的志向，去參加歌唱比賽，進入這個圈子。」他還秀出兩人兒時的照片，照片中羅志祥手插口袋、超有態度的站姿意外成了亮點，許志豪也笑說：「他小時候對我不太友善，我在唱歌，他那是什麼表情？」羅志祥也憶起：「這張照片我有印象，只是那時候我不知道這個人是許志豪。」
節目上康康分享在PUB演出時曾發生的趣事：「有一次我在唱『你講恁姊仔住市內（台語）』，有個人就拿麥克風接著唱『住市內、住市內』，我就下去找，結果有個人躲在角落唱，原來他給DJ一千塊，讓他拿麥克風。」他也常遇到觀眾要他做不擅長的表演：「很多人會叫我模仿，但我會模仿的就那幾個，結果有人叫我模仿鄧麗君，我不會，他硬要，後來我就躺在地上，因為鄧麗君過世了，雖然有點不敬，但當下大家還是給我掌聲，我起來就說『你還要看張國榮嗎』？」突如其來的地獄哏讓主持群嚇到不敢接話，沒想到康康又接著說：「我去看人家表演，沒看歌詞會比較有感情，也會得金曲獎，像我每次入圍都沒得，都是蕭煌奇得到，你看他就沒在看歌詞。」（《綜藝OK啦》陳隨意(中天電視提供)）
杜忻恬則分享演出時最怕冷場：「我很怕跟台下觀眾互動的時候，沒有人要理我，我很怕在台上尷尬。」但陳隨意卻說遇到太熱情的粉絲更可怕：「有一次我站在台前要發禮物，有兩個小姐衝上來，一人一邊勾著我，我唱到一半兩個同時親過來，我躲不掉，整個傻眼，結果台下其他粉絲就吃醋破口大罵，我還要當和事佬。」他還遇過更誇張的狀況：「有一次更嚴重，我記得是在澎湖，我一下去全部人衝上來，我助理站在前面護住我，但突然間我的下半身被很大力地抓著，當下我整個腦袋空白，跑馬燈都出來了。」
（《陽光女子合唱團》翁倩玉、陳意涵（左至右）台灣影評人協會 提供）
【WoWoNews】台灣影評人協會於今日正式公布「第七屆台灣影評人協會獎」入圍名單。經過會員投票，從 2025 年在台灣院線上映的國片中評選出最佳影片與編、導、演等 5 個獎項入圍者。本屆入圍作品充分展現了 2025 年台灣電影的多元面貌，其中 《大濛》、《左撇子女孩》分別囊括5項提名，成為本屆入圍大贏家；《白衣蒼狗》與《我家的事》則以 4 項入圍緊隨其後。影后舒淇首度執導的《女孩》也有 3 項提名。台灣影史票房冠軍《陽光女子合唱團》也沒有缺席，翁倩玉、陳意涵雙雙入圍最佳女演員大獎。
「最佳影片」入圍名單中，資深導演陳玉勳執導的《大濛》展現深厚的敘事功力，將與蹲點 樂生療養院關注院民迫遷的紀錄片《大風之島》、描繪非法外籍看護的《白衣蒼狗》、長達近5 小時的宏大紀錄片《由島至島》及刻畫三代女性在父權社會掙扎的家庭通俗劇《左撇子女孩》， 5 部長片共同角逐台灣影評人協會獎「最佳影片」。
（《大濛》9m88、方郁婷、柯煒林（左至右）台灣影評人協會 提供）
在演員獎項中，今年呈現「世代交替」與「跨界挑戰」的激烈戰況。最佳女演員部分，因為會員評選票數相同而入圍了 6 位。入圍名單包含《女孩》影歌雙棲的 9m88、《大濛》新生代演技天才方郁婷與《左撇子女孩》馬士媛，更有《陽光女子合唱團》的資深前輩翁倩玉、及女星陳意涵，還有去年已獲得北影影后的《我家的事》高伊玲，老、中、青不同世代的演技對決備受矚目。
最佳男演員也競爭激烈，台灣的中生代與新生代《我家的事》藍葦華、《左撇子女孩》黃鐙輝，以及去年才抱走金馬最佳男配角，表現愈發成熟的年輕男星曾敬驊，將對上實力堅強的外籍演員，包括《大濛》的香港演員柯煒林、《白衣蒼狗》的泰國演員萬洛．隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）等， 5 位入選者分別以截然不同的銀幕形象爭奪影帝寶座。（《女孩》舒淇、葉如芬（左至右）台灣影評人協會 提供）
值得關注的是，金馬影后舒淇首度執導的劇情長片《女孩》便展現獨特私密的個人風格，以細膩私密的女性視角深掘成長傷痕，讓她入圍最佳導演與最佳編劇兩項大獎，展現演而優則導的創作能量。而「最佳導演」其他入圍者同樣精彩，陳玉勳以《大濛》的人文關懷再次展現其精準的掌控力，鄒時擎在《左撇子女孩》中流露出寫實輕盈的動人情感張力，廖克發以史詩紀錄片《由島至島》用宏大格局重構二戰集體記憶，曾威量在《白衣蒼狗》中則用風格化的影像語言直視台灣非法移工的複雜生存處境。
「最佳編劇」部份，不僅有去年才奪得金馬劇本的陳玉勳《大濛》、潘客印《我家的事》，更有鄒時擎與美國名導西恩貝克（Sean Baker）跨國合寫的《左撇子女孩》，以及影后舒淇以自身經驗創作的首部長片《女孩》，加上《白衣蒼狗》的曾威量，是去年台灣劇情片的一時之選。
台灣影評人協會表示，本屆入圍名單充分體現影評人對於當代台灣電影的影像美學與社會議題的創作視角考量。正式得獎名單將於近期對外公布，敬請各界期待。
今年是台灣影評人協會第 7 次舉辦電影獎評選，過去 6 年的最佳影片得主分別是鍾孟宏的《陽光普照》，吳郁瑩的《阿紫》，阮鳳儀的《美國女孩》，盧盈良的《神人之家》，蕭雅全的《老狐狸》，以及吳璠的《曦曦》。
今年台灣影評人協會獎初選共有 20 位會員參與投票表決，三月(？)將進行最終討論決選，決定最佳影片、導演、女演員、男演員與編劇獎 5 個獎項，此外也將頒發「特別表揚獎」，鼓勵傑出的電影工作者。
（艾彼新創股份有限公司提供/何如芸、周曉涵、項婕如體驗調香 揭「小三偏好香氣」準確率85％）
【WoWoNews】舞台劇《婚內失戀》改編自鄧惠文醫師同名著作，自2022年首演以來，連續三年好評完售，2026年4月將於水源劇場加演回歸，並以「封箱演出」形式劃下句點，不再加演。除了原有的經典劇場卡司外，此次更推出「星光演員場」，邀請柯叔元、何如芸、蔡昌憲、周曉涵、李玉璽與項婕如等影視圈演員參與演出。不同於以往版本，封箱場特別打造「香水劇場」，將食物氣味與香氛元素融入演出現場，讓觀眾透過嗅覺與空間氛圍，體驗更立體的感官劇場。
劇中何如芸、周曉涵與項婕如分別詮釋婚齡30年、15年與5年的女性角色，呈現不同階段婚姻的樣貌。為呼應「香水劇場」概念，三人特別體驗調香課程。調香老師分享，香味某種程度能反映性格與情感狀態，甚至透過長期課程數據分析，能歸納出「小三」與「正宮」偏好的香氣類型，準確率高達85％，讓三人又驚又笑。現場辨識兩款香水時，項婕如認為第一款氣味乾淨純粹，第二款則帶有魅惑感；周曉涵笑說「會不會是反向操作？」答案揭曉後，第二款確實被歸類為「小三偏好香氣」，三人卻坦言其實都更喜歡那款味道，也笑稱更好奇「暖男與渣男會是什麼味道」。（艾彼新創股份有限公司提供/周曉涵調出花香揉合皮革氣息的香氛，用英文為香水命名為「愛的囚犯」）
三人也各自調製專屬香水。項婕如選擇木質調作為基底，氣味沉穩中性，被讚「很她本人」，乾淨、純淨又穩定；何如芸則偏愛玫瑰與花香，調出濃厚馥郁的花香調，表示單一味道比較能讓人一聞便記住她，「我希望即使分手很久，前男友聞到這個味道都還會想起我。」周曉涵則調出花香揉合皮革氣息的香氛，帶點野性與大女人氣場，還用英文為香水命名為「愛的囚犯」，讓何如芸打趣說：「我相信很多人想做你的囚犯。」三款香水風格截然不同，合在一起卻意外和諧，項婕如形容是「舒服、個性與女人味的綜合體」，是一種讓人很想擁有的香味，何如芸更開玩笑說：「如果要販賣，我們要抽成。」住她）
導演吳維緯3日晚間率領演員柯叔元、何如芸、蔡昌憲、周曉涵、李玉璽與項婕如齊聚線上，與網友熱鬧互動歡慶元宵節，柯叔元一開場便笑鬧「長幼有序」，打趣從「年紀最小的何如芸」開始介紹，隨即被何如芸輕打制止，逗趣互動展現劇組好感情。吳維緯也分享此次打造「香味劇場」的原因，透露劇中真的煎蛋、煮泡麵，現場準備大量食物道具，觀眾在劇場內能聞到咖啡、烤吐司、紅酒等食物香氣，「甚至會看到肚子餓」，笑說選在水源劇場演出，散場後還能立刻去附近覓食。
談到排戲時最難忘的味道，何如芸秒答「辛拉麵」，眾人也認同，直呼味道太搶戲；蔡昌憲則提醒觀眾「看戲前記得先吃飽」，否則香氣撲鼻實在難以招架。劇中不同婚齡組別也各自「認領」專屬食物：5年組有辛拉麵與荷包蛋，15年組以蘋果入戲，30年組則少不了咖啡與紅酒，柯叔元一句「我們兩個加起來一百多歲」再度惹怒何如芸，急忙澄清是指劇中角色，現場笑聲不斷。（艾彼新創股份有限公司提供/何如芸調出濃厚馥郁的花香調，表示單一味道比較能讓人一聞便記
直播中也進行「用味道形容角色」的趣味遊戲，眾人發揮創意為自己下註解。項婕如形容角色像「辛拉麵」，聞起來辛辣、入口又暖，外剛內柔；李玉璽則自比「白吐司」，個性不算特別熱烈，味道清淡卻百搭，願意為對方調整與配合；蔡昌憲笑說角色像「放了一陣子的橘子」，外表無恙卻隱隱發酵，象徵角色看似沒事卻藏著問題；周曉涵則像「草莓」，酸甜中帶著脆弱；柯叔元自比「枸杞」，乾甜養生又顧眼睛，但吃太多也會消化不良；何如芸則形容是「玫瑰花茶」，香氣迷人但若泡過頭會變苦澀，暗示角色努力維持形象卻藏著複雜情緒。當被問到「婚姻是什麼味道？」柯叔元直言是「酸甜苦辣鹹」，吳維緯則總結：「就像桌上這些食物的味道，也是家的味道。」（艾彼新創股份有限公司提供/項婕如選擇木質調作為基底，氣味沉穩中性，被讚「很她本人」）
從科學角度來看，嗅覺是五感中唯一不經過大腦視丘中繼，直接傳遞至掌管情緒與記憶的杏仁核與海馬迴，因此最容易喚起情感與回憶。導演吳維緯表示，整齣戲最重要的核心是「家的味道」。他在閱讀原著時，腦中第一個浮現的就是「煙火氣」，因為故事圍繞的全是家庭日常，因此如何在舞台上呈現生活感，成為他思考的關鍵。他認為，舞台劇再真實終究還是在劇場空間中發生，於是決定從最直接的感官著手，便是嗅覺與聽覺。例如在演出中真的煮咖啡、烤麵包，讓氣味自然飄散，觀眾在聞到味道的瞬間，就能被帶進那個屬於一家人的生活場景，感受到濃厚的日常氛圍。
這次第三度演出、也將作為封箱場，團隊更特別在「味道」上做了延伸設計，希望讓觀眾在嗅覺與身體感受上有更多層次。此次更特別推出兩款聯名香氛，其中一款名為「婚姻之下」，以劇中氛圍為靈感，融入「雨天」「苔蘚」的氣味，透過在劇場噴出「婚姻之下」的香味，帶領觀眾感受喚起婚姻走到十五年、三十年之後，那種潮濕黏膩的氣息；另一款則是「愛情之上」，是在劇情上半場會噴出的香味，象徵戀愛的味道，吳維緯認為，沒有戀愛就談不上失戀，而愛情未必只是甜味，反而更像柑橘類的酸甜交織，帶點想念、等待與小小的不愉快，卻依然愛著對方。他形容婚姻中的愛情更像一杯「西西里檸檬氣泡咖啡」，有些苦、有些酸，也不全然甜美，隨著時間推移，冰塊融化，味道變得微妙而複雜，那種介於濃烈與平淡之間的狀態，正如婚姻裡難以言說卻真實存在的情感。至於怎麼讓整個劇場充滿香氣？就等觀眾走進劇場去體會了。
（資料：歐妮娛樂、H1GHR MUSIC）
【WoWoNews】韓國人氣嘻哈歌手pH-1時隔半年即將再度震撼登台！去年10月隨H1GHR MUSIC家族於Zepp New Taipei帶來掀起全場沸騰的嘻哈舞台，pH-1以游刃有餘的舞台魅力炒熱現場氣氛，讓全場粉絲為之瘋狂、意猶未盡。家族拼盤演出猶如一場盛大暖身，pH-1今宣布將帶來睽違三年的全新個人專場「2026 pH-1 Live in Taipei」，定於 2026 年 4 月 25 日（六）晚間重返 Zepp New Taipei ，準備再次掀起專屬於他的嘻哈狂潮！
此次台北個人專場來勢洶洶，pH-1甫宣布將於4月18日在首爾舉辦主打與粉絲在家同樂概念的「House Party」演唱會，門票一開賣竟創下「2 分鐘內全面秒殺完售」的驚人紀錄，展現其勢不可擋的超高人氣與票房號召力！挾帶這股首爾場光速完售的強大熱度，pH-1將於首爾場演出結束後，隔週火速來台會粉絲，誓言將首爾場原汁原味、最火熱的派對氛圍零時差搬來台灣，與台灣歌迷展開一場最嗨、最瘋狂的Party。
（資料：歐妮娛樂、H1GHR MUSIC）
憑藉極具辨識度的英韓Flow和充滿渲染力的旋律說唱，pH-1的音樂融合強烈節奏且蘊含細膩情感，深受年輕世代喜愛。近年除了音樂活動外，他也頻繁出演各大YouTube頻道節目，並擔任綜藝節目《영업중（中譯：營業中）》的固定班底，展現其多元面貌及綜藝感。去年推出的正規專輯《WHAT HAVE WE DONE》力邀台、日、韓多位頂尖音樂人跨界合作，進一步拓展其不受框架侷限、多變的音樂風格。此次再度以個人之姿登台，歌迷將完整感受他作為全方位音樂人的舞台魅力。
即將於4/25（六）18：00於Zepp New Taipei舉辦的「2026 pH-1 Live in Taipei」，主辦單位歐妮娛樂公布票價訂為：1樓VIP區 NT$ 3,580 元、1樓A區 NT$ 3,280元、1樓B區NT$ 2,880元、2樓座位 NT$ 3,080元、2樓座位（視線不良區）NT$ 2,880元、身心席 NT$ 1,800元。凡購票即可依票區以加購價一元購買相對應之粉絲福利及抽獎資格，福利包含獨家限定小卡、A3活動海報，更有機會抽中Hi-Bye、親簽海報、親簽專輯及1:1藝人合照等！票券將於3月14日（六）13:00於Ticket Plus遠大售票網站啟售（網站建置中）。
正緊鑼密鼓籌備演出的pH-1也表示：「去年和H1GHR MUSIC家族首次來台演出，台灣歌迷的熱情讓我留下深刻印象，目前正如火如荼準備這次個人專場演唱會，非常期待再次和台灣粉絲一起嗨翻週末！」
（朴贊郁導演《JSA共同警戒區》描繪韓半島局勢下的禁忌情誼）
【WoWoNews】韓國名導朴贊郁成名代表作《JSA共同警戒區》（Joint Security Area）即將於本週五（3月13日）以 4K 數位修復版重返大銀幕。為迎接這部影史經典重新上映，導演特別錄製影片向台灣觀眾問候，親自分享這部作品跨越二十餘年的意義與心情，也讓影迷再次感受到這部經典之作的時代重量。在今日釋出的導演感言影片中(https://youtu.be/f7Nk4gW3tuo)，朴贊郁導演坦言得知《JSA共同警戒區》將於台灣重新上映時讓他驚喜「嚇了一跳」，他也特別提到台灣一直是一個創作能量豐沛、誕生許多優秀電影作品的地方，因此想到可能有許多年輕觀眾第一次看到他的電影，就讓他感到格外開心與感激。朴贊郁導演表示，自己在拍攝電影時始終相信一件事：「最重要的是拍出能經得起歲月考驗、能長久被記得的電影。」如今《JSA共同警戒區》在多年後依然能被重新放映，也讓他感到格外有成就感。（朴贊郁導演也特別在影片中向觀眾介紹修復版本的特色，觀眾能在大銀幕上重新感受到底片電影獨特而溫潤的影像魅力。）
朴贊郁導演也談到電影《JSA共同警戒區》中所描繪的韓半島局勢，導演感性回顧當年的創作初衷，他透露，在完成電影之後，一直希望現實世界中的對立能盡快結束，希望未來的年輕世代能笑著說：「原來曾經發生過那樣的事情啊！」然而多年過去，情勢仍未真正改善，甚至某種程度上「也許變得更糟了」，這也讓《JSA共同警戒區》所描繪的故事，在今日回望時更顯得格外沉重而真實。
此次上映的版本為全新 4K 數位修復版，朴贊郁導演也特別在影片中向觀眾介紹修復版本的特色，他提到當年是以底片拍攝完成，因此畫面質感與現代數位電影有所不同，色彩與解析度並非當今主流的高飽和影像風格，但正因如此，觀眾能在大銀幕上重新感受到底片電影獨特而溫潤的影像魅力。最後，導演也親自向台灣影迷喊話：「希望大家多多支持《JSA共同警戒區》！」（韓國名導朴贊郁 親錄影片問候台灣影迷）
電影《JSA共同警戒區》描述在南北韓邊界的共同警戒區內，兩名北韓士兵某夜慘死槍下，案情撲朔迷離。來自中立國的瑞士籍韓裔女軍官受派前來調查這宗撲朔迷離的案件。隨著她的抽絲剝繭，蘇菲竟發現背後藏有驚人內幕，更與一段跨越國界與仇恨、不為人知的祕密情誼有關……當人民因國族仇恨而對立，兄弟之情卻能跨越無形的北緯 38 度線，以片中那幀看似不經意的珍貴合影，傳遞對和平共存的深切渴望。
（照片：民視提供/民視八點檔《豆腐媽媽》中，陳仙梅飾演的杜嘉蓮情緒全面失控，將多年積怨一次爆發，強烈演技震撼觀眾。）
【WoWoNews】民視熱播八點檔《豆腐媽媽》劇中「逆媳」杜嘉蓮（陳仙梅飾）因流產、摘除子宮的慘痛遭遇，積怨已久決定對公公萬德福（洪都拉斯飾）展開復仇。兩人一場情緒爆發的重頭戲，讓嘉蓮說出極其惡毒的詛咒，不僅收視率衝上高峰，更讓觀眾看得氣憤難平。然而，這場戲的背後，卻藏著兩位實力派演員截然不同的心境與深厚情誼。
談起這場衝突戲，陳仙梅心有餘悸地坦言：「壓力真的大到想哭。」她表示，劇中角色所做的事情與台詞「簡直太惡毒了」，讓她在道德感與表演之間不斷拉扯。為了呈現嘉蓮那種心碎到極致、轉化為「極惡」的恨意，陳仙梅在拍攝現場完全不敢說話，整個人處於緊繃狀態，試圖 hold 住那股即將爆發的情緒。「我希望呈現出一種讓觀眾震撼、甚至被嚇到的威嚇感。」陳仙梅說整場拍完，整個人幾乎虛脫。（照片：民視提供/洪都拉斯飾演的萬德福在衝突戲中被氣到倒下，父媳對峙成為劇中最震撼橋段之一。）
有趣的是，相對於陳仙梅的緊繃，當天竟是洪都拉斯（飾演 萬德福）「渡假前」的最後一場戲。原來洪都拉斯因為有實境節目要錄影，會告假幾天，心情顯得相當放鬆。陳仙梅笑說：「看他鬆鬆地來到現場，跟我形成強烈對比。他那天只要負責被氣倒就好，真的好羨慕！」不過，專業的洪都拉斯在開拍後立刻收起笑容。他感性地表示，自己真的被陳仙梅眼神中的「惡魔」給震懾住，甚至能感受到她憤怒中帶淚的痛苦。洪都拉斯心疼地說：「看她拍完後整個人幾乎癱瘓、心力交瘁的模樣，真的很難想像她回家要怎麼平復。希望觀眾能多給嘉蓮（仙梅）一些演技上的支持，這真的太難演了！」（照片：民視提供/為詮釋嘉蓮的極致恨意，陳仙梅拍攝時全程緊繃不說話，拍完後整個人幾乎虛脫。）
雖然劇中萬家鬧得不可開交，但私底下的「萬家人」感情好到像親生家人。陳仙梅透露，大家私下有個聊天群組，洪都拉斯在出發去工作前，還特別在民視門市的便利商店存咖啡，他很阿莎力地說，不在的時間咖啡隨便喝！陳仙梅笑稱，隔天大家紛紛去領咖啡合照，還在群組開玩笑說「會懷念、緬懷你」，搞得像要生死離別。最後一場戲拍完後，陳仙梅也特地抱了抱洪都拉斯，叮囑他去外景工作要照顧好身體，展現了兩人從《黃金歲月》合作至今的鐵打交情。
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