【WoWoNews】林磐聳(1957-)，2007年國家文藝獎得主，在前衛和現代的設計領域中，以洗鍊的海報視覺語言融合台灣島嶼圖像做為創作題材，將台灣設計推上國際舞台，名列世界百名平面設計家之一，享有台灣設計界導師的美譽。
文化部所屬國立歷史博物館將於4月6日(六) 至5月26日(日)，於二樓國家畫廊推出《看見，台灣–林磐聳的藝術與設計》展，並且在4月12日(五)下午2時30分舉辦開幕活動，以「看見，台灣」為題，展出林教授於設計、藝術及文化創意產業領域之各類作品，表達其創作理念。台灣意象在林教授的解讀下，呈現不同的風貌。藉由企業識別系統設計、海報、藝術及文創等作品，可發現到林教授悠遊於藝術與設計二個領域中，感受到其強大的創作能量。
林磐聳教授的創作歷程，受到父親林慶雲先生的啟發，在台灣師範大學美術系、美術研究所的專業學術訓練下，以恩師王建柱教授「以民族為本位，以生活為重心，以時代為導向」的設計主張及「向書學習、向物學習、向人學習」的學習方法，從而豐富其設計內涵，堅持「設計的藝術，是在解決問題的同時，又實現自我」的理念。
自大學時期起，林磐聳教授即嘗試以設計為業，樂在其中，於1985年出版《企業識別系統/CIS》乙書，立刻受到業界矚目，先後為中華電信、中華郵政、公視及故宮博物院等機構進行整體形象規劃。在深層思索「人無法選擇自然的故鄉，但可以選擇心靈的故鄉」這句箴言後，觸動以台灣地圖作為創作動機。在早期的台灣印象海報創作之後，2005年開始，選擇用針筆、簽字筆和毛筆等工具，以簡單的技法，長期進行手繪創作。他將其系列作品與自身生活結合，從台灣本土出發的「我的台灣」系列，行旅世界各地以明信片創作的「台灣家書」系列到受古典音樂啟發的「夢的島嶼」系列，這些創作彰顯了設計人的強烈結構及明朗主題之特點，形成獨特的自我風格。
國立歷史博物館很榮幸成為林磐聳教授首次於台灣公立博物館的展出場所，並感謝將其重要創作「台灣家書」系列及部分海報創作捐贈本館，相信設計藝術在林教授及全國設計師的努力下，必可帶領台灣設計揚名於國際，推廣文化創意產業的發展，提升台灣社會大眾的生活美學經驗。
