【WoWoNews】文化部所屬國立臺灣美術館與俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克美術館(Museum Centre “Ploschad Mira”)合作，即將於108年9月18日至11月18日於俄羅斯推出「透視假面：甜楚現代性」展覽。今(11)日舉行行前記者會，由文化部林志明館長主持，策展人楊衍畇及參展藝術家沈昭良、袁廣鳴出席。林館長表示，「透視假面：甜楚現代性」是繼2018年「回望—臺灣攝影家的島嶼凝視1970s-1990s」後再度與國外美術館合作推出的交流展。克拉斯諾亞爾斯克美術館位於西伯利亞，主辦的克拉斯諾亞爾斯克美術館雙年展亦為俄羅斯歷史最悠久的美術雙年展。本次「透視假面：甜楚現代性」展為該館第13屆藝術雙年展邀請單元，精選35位臺灣藝術家的95組件攝影及錄像作品，以紀實和「藝術」、觀念攝影作品、在地生活的多樣面向，呈現臺灣社會自1960年代迄今所經歷的轉變，並向俄羅斯觀眾介紹臺灣攝影藝術之發展脈絡，也展望未來更進一步的交流與合作。
「透視假面：甜楚現代性」邀請Andrey Martynov、楊衍畇及Sergey Kovalevsky共同策展，楊衍畇表示，本展以心理學家厄文˙高夫曼(Erving Goffman)的戲劇學原理為核心概念，探討日常生活與劇場儀式的交互關係、人際關係與社會之間的互動，以及攝影家如何成為高夫曼所謂的「中介者」(Mediator)角色。本展精選國美館及國家攝影博物館典藏之臺灣攝影作品，及借展部分臺灣藝術家作品，呈現臺灣社會外，也映現臺灣在追求現代化的進程中逐漸背離純樸的本質與簡單生活態度的狀態，以及為了經濟及科技的發展付出的代價。攝影創作者除了深入田野記錄現實外，亦藉由藝術性或戲劇性的手法，巧妙揭露現代化進程中，現實世界存在的反常、矛盾、荒謬之處。而除了批判與警示之外，新世代的攝影創作者亦開始運用創新手法，保存我們對過去美好生活的緬懷。在此，攝影藝術家成為文化與社會、過去與未來、天與地、自然與文明、個人與大眾之間的調解者，藉由鏡頭搭建出一個呈現社會面貌的舞台，同時也透視舞台後面的悲喜生活。
策展人Andrey Martynov認為俄羅斯大眾對來自東方國家的攝影作品十分陌生，然而，這些國家的攝影藝術有各自的發展節奏和道路，也各具特色。臺灣攝影藝術容貌則十分不同，往往藏於面具底下、無法直觀，需進一步理解其內涵，這樣的「特色」相當值得專家和大眾關注。本次國美館以「透視假面：甜楚現代性」呼應本屆克拉斯諾亞爾斯克雙年展主題「協商者」(Negotiator)，彰顯當代藝術在社會中所扮演的溝通、交流角色，別具意義。首度前往俄羅斯參展的沈昭良及袁廣鳴均表示這是一次難得的機會，很高興透過藝術交流讓其他國家的民眾有機會看到臺灣，也期待未來能有更多的對話與發展。
位於西伯利亞的克拉斯諾亞爾斯克美術館曾是蘇聯時期的最後一座(第13座)列寧博物館，也在1998年成為第一座獲得贏得歐洲年度博物館獎的俄羅斯博物館。本次展出作品創作年代橫跨超過半世紀(1962-2016)，參展藝術家包含張照堂、張乾琦、周慶輝、謝春德、沈昭良、姚瑞中、李小鏡、高重黎、梅丁衍、吳天章、袁廣鳴、何孟娟等不同世代之影像創作者。國美館期盼藉由本展在俄羅斯的展出呈現臺灣攝影的精采與多樣性面貌，也能藉由藝術的力量，帶領國外觀眾更進一步認識臺灣，並促成更豐富的討論。